În perioada 4-16 decembrie 2023, compania de dans contemporan Unfold Motion a organizat un turneu național și internațional în orașele: Craiova, Sf. Gheorghe, Ploiești, București și Msida (Malta) unde au fost prezentate două spectacole în format double bill („The Story of Lost Stories” și „Vulnus – the quality of being easily hurt”), instalația performativă „Drum’n’Basme” și ateliere ”Meet the artist/Sharing Practices” de dans contemporan și de mixaj de sunet.

Scopul turneului a fost prezentarea a o parte din experiența Stagiunii de dans contemporan Timișoara, ediția a III-a (DINAM)” care se desfășoară la Timișoara, promovând la nivel național 3 artiști afiliați asociației (coregrafele Beatrice Tudor și Lavinia Urcan și DJ-ul George Allen) și cele mai noi lucrări ale acestora.

The Story of Lost Stories – spectacol de dans contemporan

Spectacolul reprezintă dezvoltarea bursei „Energie!”, obținută la finalul anului 2022 de către coregrafa Lavinia Urcan. Conceptul central al spectacolului se referă la moștenirea transgenerațională a individului contemporan, din prisma influenței pe care o au istoriile personale ale acestuia asupra relației lui cu lumea și persoanele din jur. „Spunem povești din trecut ca să înțelegem ceva din prezentul nostru comun”. Sub coordonarea coregrafei, cei 6 dansatori vor contura diferite povești experiențiale, utilizând cuvântul și limbajele de mișcare și expresie proprii.

Echipa artistică: concept și coregrafie: Lavinia Urcan în colaborare cu dansatorii | distribuție: Diana Abdo, Teodor Cauș, Sara Ghilezan, Vika Medvedeva, Sebastian Teodorovici, Carolina Țapoc | Sound design: George Allen| light design: Andrei Chifu | asistent coregrafie: Oana Antonovici.

Vulnus – the quality of being easily hurt – spectacol de dans contemporan

Filip și Beatrice explorează dinamica sinuoasă a unei relații aflată mereu într-un rollercoaster: prietenia lor. Coregrafi, performeri, colegi, iubitori ai realității și dansului, aici și acum, și practicanți ai umorului (aproape) fără perdea, cei doi navighează cu vulnerabilitate unul către celălalt, printre stereotipuri și prejudecăți, într-o societate tot mai intolerantă la nesiguranță, disconfort și opinii.
Lăsând gluma la o parte, ce spuneți de identificarea cu genul fruct?

Echipa artistică: concept, interpretare, coregrafie și text: Beatrice Tudor & Filip Stoica; sound design și proiecție: Filip Stoica; light design; Andrei Chifu & Otniel Floruț.

Atelierele de dans contemporan „Meet the artists/Sharing practices”

Acestea au fost susținute de coregrafii spectacolelor „Vulnus-The quality of being easily hurt” (Beatrice Tudor și Filip Stoica) și „The Story of Lost Stories” (Lavinia Urcan). În cadrul lor, participanțiiau pătruns în „bucătăria internă” a fiecăruia dintre spectacole, lucrând exerciții de creație inspirate din cele două producții, exersând scurte fragmente coregrafice și cunoscând astfel două abordări artistice diferite.

„Drum’n’Basme” – instalație performativă audio-video

Conceptul care stă la baza instalației este reprezentat de basm, ca factor de coeziune între generații. Echipa artistică a creat o experiență de basm, prin mijloace vintage (plăci de vinil redate cu ajutorul pick-up-ului și narațiune live) și contemporane (softuri de prelucrare a sunetului, proiecții video, light design). Un aspect inedit al acestui proiect este îmbinarea poveștilor înregistrate pe plăci de vinil cu genuri muzicale electronice, precum: boom bap/beats instrumental/lo-fi/downtempo/trip hop/ethnic electronica/world music, conturând astfel un dialog între diferite perioade de timp și generații de oameni. Durata instalației performative audio-video este de cca. 60 de minute.

Echipa artistică: DJ: George Allen; VJ și asistent tehnic: Adrian Solomon; performeri: Carolina Țapoc și Teodor Cauș.

Atelier „Meet the artists/Sharing practices” – mixaj sunet

Fiecare reprezentație a instalației a fost urmată de un atelier de mixaj, susținut de George Allen. El a oferit câteva noțiuni de introducere în domeniul mixajului de sunet, explicând procesul de lucru la instalație și oferind tehnici elementare de prelucrare și armonizare a sunetului. Participanții au avut posibilitatea să utilizeze echipamentul folosit în instalație sub supravegherea lui George Allen. Durata unui ateliera fost de de 1h.


Parteneri: Fundația Județeană Pentru Tineret Timiș (FITT), Teatrul Național Marin Sorescu Craiova, The 20’s, Studio M, Cafeneaua Teatrului Tamási Áron, Teatrul Toma Caragiu Ploiești, Jazz Cafe, Centrul Național al Dansului București, Moveo Dance Company, University of Malta.

Turneul DINAM este parte a proiectului ”Extensie - Stagiunea de dans contemporan Timișoara, ediția a IIIa (DINAM)”.

Proiectul face parte din Programul cultural național „Timișoara – Capitală Europeană a Culturii în anul 2023” și este finanțat prin programul Inside Timișoara 2023, derulat de Centrul de Proiecte Timișoara, cu sume alocate de la bugetul de stat, prin buget de la Ministerul Culturii.

#Timișoara2023 #InsideTimișoara2023

Turneu DINAM Craiova

𝗣𝗿𝗼𝗴𝗿𝗮𝗺:

🟣 𝟱 𝗱𝗲𝗰𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲, 𝗧𝗲𝗮𝘁𝗿𝘂𝗹 𝗡𝗮𝘁̦𝗶𝗼𝗻𝗮𝗹 𝗠𝗮𝗿𝗶𝗻 𝗦𝗼𝗿𝗲𝘀𝗰𝘂 𝗖𝗿𝗮𝗶𝗼𝘃𝗮
Ateliere 𝗠𝗲𝗲𝘁 𝘁𝗵𝗲 𝗮𝗿𝘁𝗶𝘀𝘁𝘀/𝗦𝗵𝗮𝗿𝗶𝗻𝗴 𝗽𝗿𝗮𝗰𝘁𝗶𝗰𝗲𝘀 (dedicate actorilor instituției și colaboratorilor Teatrului Național Marin Sorescu și studenților de la actorie)
12:00-13:00 – Beatrice Tudor și Filip Stoica
13:10-14:10 – Lavinia Urcan

🟣 𝟱 𝗱𝗲𝗰𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲, 𝗧𝗵𝗲 𝟮𝟬’𝘀 Pub
19:00 – 𝗶𝗻𝘀𝘁𝗮𝗹𝗮𝘁̦𝗶𝗮 𝗽𝗲𝗿𝗳𝗼𝗿𝗺𝗮𝘁𝗶𝘃𝗮̆ audio-video „𝗗𝗿𝘂𝗺’𝗻’𝗕𝗮𝘀𝗺𝗲” (concept George Allen) - intrare liberă
20:00 – 𝗮𝘁𝗲𝗹𝗶𝗲𝗿 𝗱𝗲 𝗺𝗶𝘅𝗮𝗷 𝘀𝘂𝗻𝗲𝘁 cu George Allen (dedicat publicului spectator, intrare liberă)

🟣 𝟲 𝗱𝗲𝗰𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲, 𝗧𝗲𝗮𝘁𝗿𝘂𝗹 𝗡𝗮𝘁̦𝗶𝗼𝗻𝗮𝗹 𝗠𝗮𝗿𝗶𝗻 𝗦𝗼𝗿𝗲𝘀𝗰𝘂 𝗖𝗿𝗮𝗶𝗼𝘃𝗮, 𝗦𝗮𝗹𝗮 𝗦𝘁𝘂𝗱𝗶𝗼
reprezentațiile celor două spectacole de dans contemporan, în format double bill
19:00-20:00 - 𝗧𝗵𝗲 𝗦𝘁𝗼𝗿𝘆 𝗼𝗳 𝗟𝗼𝘀𝘁 𝗦𝘁𝗼𝗿𝗶𝗲𝘀 (c. Lavinia Urcan)
20:10-21:10 - 𝗩𝘂𝗹𝗻𝘂𝘀 - 𝘁𝗵𝗲 𝗾𝘂𝗮𝗹𝗶𝘁𝘆 𝗼𝗳 𝗯𝗲𝗶𝗻𝗴 𝗲𝗮𝘀𝗶𝗹𝘆 𝗵𝘂𝗿𝘁 (c. Beatrice Tudor & Filip Stoica)

Credit foto: Marius Rădulescu

---

În perioada 4-16 decembrie 2023, compania de dans contemporan Unfold Motion a organizat un turneu național și internațional în orașele: Craiova, Sf. Gheorghe, Ploiești, București și Msida (Malta) unde au fost prezentate două spectacole în format double bill („The Story of Lost Stories” și „Vulnus – the quality of being easily hurt”), instalația performativă „Drum’n’Basme” și ateliere ”Meet the artist/Sharing Practices” de dans contemporan și de mixaj de sunet.

Scopul turneului a fost prezentarea a o parte din experiența Stagiunii de dans contemporan Timișoara, ediția a III-a (DINAM)” care se desfășoară la Timișoara, promovând la nivel național 3 artiști afiliați asociației (coregrafele Beatrice Tudor și Lavinia Urcan și DJ-ul George Allen) și cele mai noi lucrări ale acestora.

The Story of Lost Stories – spectacol de dans contemporan

Spectacolul reprezintă dezvoltarea bursei „Energie!”, obținută la finalul anului 2022 de către coregrafa Lavinia Urcan. Conceptul central al spectacolului se referă la moștenirea transgenerațională a individului contemporan, din prisma influenței pe care o au istoriile personale ale acestuia asupra relației lui cu lumea și persoanele din jur. „Spunem povești din trecut ca să înțelegem ceva din prezentul nostru comun”. Sub coordonarea coregrafei, cei 6 dansatori vor contura diferite povești experiențiale, utilizând cuvântul și limbajele de mișcare și expresie proprii.

Echipa artistică: concept și coregrafie: Lavinia Urcan în colaborare cu dansatorii | distribuție: Diana Abdo, Teodor Cauș, Sara Ghilezan, Vika Medvedeva, Sebastian Teodorovici, Carolina Țapoc | Sound design: George Allen| light design: Andrei Chifu | asistent coregrafie: Oana Antonovici.

Vulnus – the quality of being easily hurt – spectacol de dans contemporan

Filip și Beatrice explorează dinamica sinuoasă a unei relații aflată mereu într-un rollercoaster: prietenia lor. Coregrafi, performeri, colegi, iubitori ai realității și dansului, aici și acum, și practicanți ai umorului (aproape) fără perdea, cei doi navighează cu vulnerabilitate unul către celălalt, printre stereotipuri și prejudecăți, într-o societate tot mai intolerantă la nesiguranță, disconfort și opinii.
Lăsând gluma la o parte, ce spuneți de identificarea cu genul fruct?

Echipa artistică: concept, interpretare, coregrafie și text: Beatrice Tudor & Filip Stoica; sound design și proiecție: Filip Stoica; light design; Andrei Chifu & Otniel Floruț.

Atelierele de dans contemporan „Meet the artists/Sharing practices”

Acestea au fost susținute de coregrafii spectacolelor „Vulnus-The quality of being easily hurt” (Beatrice Tudor și Filip Stoica) și „The Story of Lost Stories” (Lavinia Urcan). În cadrul lor, participanțiiau pătruns în „bucătăria internă” a fiecăruia dintre spectacole, lucrând exerciții de creație inspirate din cele două producții, exersând scurte fragmente coregrafice și cunoscând astfel două abordări artistice diferite.

„Drum’n’Basme” – instalație performativă audio-video

Conceptul care stă la baza instalației este reprezentat de basm, ca factor de coeziune între generații. Echipa artistică a creat o experiență de basm, prin mijloace vintage (plăci de vinil redate cu ajutorul pick-up-ului și narațiune live) și contemporane (softuri de prelucrare a sunetului, proiecții video, light design). Un aspect inedit al acestui proiect este îmbinarea poveștilor înregistrate pe plăci de vinil cu genuri muzicale electronice, precum: boom bap/beats instrumental/lo-fi/downtempo/trip hop/ethnic electronica/world music, conturând astfel un dialog între diferite perioade de timp și generații de oameni. Durata instalației performative audio-video este de cca. 60 de minute.

Echipa artistică: DJ: George Allen; VJ și asistent tehnic: Adrian Solomon; performeri: Carolina Țapoc și Teodor Cauș.

Atelier „Meet the artists/Sharing practices” – mixaj sunet

Fiecare reprezentație a instalației a fost urmată de un atelier de mixaj, susținut de George Allen. El a oferit câteva noțiuni de introducere în domeniul mixajului de sunet, explicând procesul de lucru la instalație și oferind tehnici elementare de prelucrare și armonizare a sunetului. Participanții au avut posibilitatea să utilizeze echipamentul folosit în instalație sub supravegherea lui George Allen. Durata unui ateliera fost de de 1h.




Turneul DINAM este parte a proiectului ”Extensie - Stagiunea de dans contemporan Timișoara, ediția a IIIa (DINAM)”.

Proiectul face parte din Programul cultural național „Timișoara – Capitală Europeană a Culturii în anul 2023” și este finanțat prin programul Inside Timișoara 2023, derulat de Centrul de Proiecte Timișoara, cu sume alocate de la bugetul de stat, prin buget de la Ministerul Culturii.

#Timișoara2023 #InsideTimișoara2023


Spectacolul următor ->

Turneu DINAM Sf. Gheorghe

𝗣𝗿𝗼𝗴𝗿𝗮𝗺:

🟣 𝟴 𝗱𝗲𝗰𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲, 𝗦𝘁𝘂𝗱𝗶𝗼𝘂𝗹 𝗱𝗲 𝗗𝗮𝗻𝘀 𝗛𝗮́𝗿𝗼𝗺𝘀𝘇𝗲́𝗸
Ateliere 𝗠𝗲𝗲𝘁 𝘁𝗵𝗲 𝗮𝗿𝘁𝗶𝘀𝘁𝘀/𝗦𝗵𝗮𝗿𝗶𝗻𝗴 𝗽𝗿𝗮𝗰𝘁𝗶𝗰𝗲𝘀 (dedicate actorilor instituției și colaboratorilor - intrare liberă)
10:00-11:30 – Beatrice Tudor și Filip Stoica
11:40-13:10 – Lavinia Urcan

🟣 𝟴 𝗱𝗲𝗰𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲, 𝗖𝗮𝗳𝗲𝗻𝗲𝗮𝘂𝗮 𝗧𝗲𝗮𝘁𝗿𝘂𝗹𝘂𝗶 𝗧𝗮𝗺𝗮́𝘀𝗶 𝗔́𝗿𝗼𝗻
ora 19:00 – 𝗶𝗻𝘀𝘁𝗮𝗹𝗮𝘁̦𝗶𝗮 𝗽𝗲𝗿𝗳𝗼𝗿𝗺𝗮𝘁𝗶𝘃𝗮̆ audio-video „𝗗𝗿𝘂𝗺’𝗻’𝗕𝗮𝘀𝗺𝗲” (concept George Allen) - intrare liberă
ora 20:00 – 𝗮𝘁𝗲𝗹𝗶𝗲𝗿 𝗱𝗲 𝗺𝗶𝘅𝗮𝗷 𝘀𝘂𝗻𝗲𝘁 cu George Allen (dedicat publicului spectator) - intrare liberă

🟣 𝟵 𝗱𝗲𝗰𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲, 𝗦𝘁𝘂𝗱𝗶𝗼𝘂𝗹 𝗱𝗲 𝗗𝗮𝗻𝘀 𝗛𝗮́𝗿𝗼𝗺𝘀𝘇𝗲́𝗸
reprezentațiile celor două spectacole de dans contemporan, în format double bill
19:00-20:00 – 𝗧𝗵𝗲 𝗦𝘁𝗼𝗿𝘆 𝗼𝗳 𝗟𝗼𝘀𝘁 𝗦𝘁𝗼𝗿𝗶𝗲𝘀 (c. Lavinia Urcan)
20:10-21:10 – 𝗩𝘂𝗹𝗻𝘂𝘀 - 𝘁𝗵𝗲 𝗾𝘂𝗮𝗹𝗶𝘁𝘆 𝗼𝗳 𝗯𝗲𝗶𝗻𝗴 𝗲𝗮𝘀𝗶𝗹𝘆 𝗵𝘂𝗿𝘁 (c. Beatrice Tudor & Filip Stoica)
Cele două spectacole sunt urmate de o sesiune de Q&A cu echipa artistică.

Credit foto: Attila Toro

---

În perioada 4-16 decembrie 2023, compania de dans contemporan Unfold Motion a organizat un turneu național și internațional în orașele: Craiova, Sf. Gheorghe, Ploiești, București și Msida (Malta) unde au fost prezentate două spectacole în format double bill („The Story of Lost Stories” și „Vulnus – the quality of being easily hurt”), instalația performativă „Drum’n’Basme” și ateliere ”Meet the artist/Sharing Practices” de dans contemporan și de mixaj de sunet.

Scopul turneului a fost prezentarea a o parte din experiența Stagiunii de dans contemporan Timișoara, ediția a III-a (DINAM)” care se desfășoară la Timișoara, promovând la nivel național 3 artiști afiliați asociației (coregrafele Beatrice Tudor și Lavinia Urcan și DJ-ul George Allen) și cele mai noi lucrări ale acestora.

The Story of Lost Stories – spectacol de dans contemporan

Spectacolul reprezintă dezvoltarea bursei „Energie!”, obținută la finalul anului 2022 de către coregrafa Lavinia Urcan. Conceptul central al spectacolului se referă la moștenirea transgenerațională a individului contemporan, din prisma influenței pe care o au istoriile personale ale acestuia asupra relației lui cu lumea și persoanele din jur. „Spunem povești din trecut ca să înțelegem ceva din prezentul nostru comun”. Sub coordonarea coregrafei, cei 6 dansatori vor contura diferite povești experiențiale, utilizând cuvântul și limbajele de mișcare și expresie proprii.

Echipa artistică: concept și coregrafie: Lavinia Urcan în colaborare cu dansatorii | distribuție: Diana Abdo, Teodor Cauș, Sara Ghilezan, Vika Medvedeva, Sebastian Teodorovici, Carolina Țapoc | Sound design: George Allen| light design: Andrei Chifu | asistent coregrafie: Oana Antonovici.

Vulnus – the quality of being easily hurt – spectacol de dans contemporan

Filip și Beatrice explorează dinamica sinuoasă a unei relații aflată mereu într-un rollercoaster: prietenia lor. Coregrafi, performeri, colegi, iubitori ai realității și dansului, aici și acum, și practicanți ai umorului (aproape) fără perdea, cei doi navighează cu vulnerabilitate unul către celălalt, printre stereotipuri și prejudecăți, într-o societate tot mai intolerantă la nesiguranță, disconfort și opinii.
Lăsând gluma la o parte, ce spuneți de identificarea cu genul fruct?

Echipa artistică: concept, interpretare, coregrafie și text: Beatrice Tudor & Filip Stoica; sound design și proiecție: Filip Stoica; light design; Andrei Chifu & Otniel Floruț.

Atelierele de dans contemporan „Meet the artists/Sharing practices”

Acestea au fost susținute de coregrafii spectacolelor „Vulnus-The quality of being easily hurt” (Beatrice Tudor și Filip Stoica) și „The Story of Lost Stories” (Lavinia Urcan). În cadrul lor, participanțiiau pătruns în „bucătăria internă” a fiecăruia dintre spectacole, lucrând exerciții de creație inspirate din cele două producții, exersând scurte fragmente coregrafice și cunoscând astfel două abordări artistice diferite.

„Drum’n’Basme” – instalație performativă audio-video

Conceptul care stă la baza instalației este reprezentat de basm, ca factor de coeziune între generații. Echipa artistică a creat o experiență de basm, prin mijloace vintage (plăci de vinil redate cu ajutorul pick-up-ului și narațiune live) și contemporane (softuri de prelucrare a sunetului, proiecții video, light design). Un aspect inedit al acestui proiect este îmbinarea poveștilor înregistrate pe plăci de vinil cu genuri muzicale electronice, precum: boom bap/beats instrumental/lo-fi/downtempo/trip hop/ethnic electronica/world music, conturând astfel un dialog între diferite perioade de timp și generații de oameni. Durata instalației performative audio-video este de cca. 60 de minute.

Echipa artistică: DJ: George Allen; VJ și asistent tehnic: Adrian Solomon; performeri: Carolina Țapoc și Teodor Cauș.

Atelier „Meet the artists/Sharing practices” – mixaj sunet

Fiecare reprezentație a instalației a fost urmată de un atelier de mixaj, susținut de George Allen. El a oferit câteva noțiuni de introducere în domeniul mixajului de sunet, explicând procesul de lucru la instalație și oferind tehnici elementare de prelucrare și armonizare a sunetului. Participanții au avut posibilitatea să utilizeze echipamentul folosit în instalație sub supravegherea lui George Allen. Durata unui ateliera fost de de 1h.




Turneul DINAM este parte a proiectului ”Extensie - Stagiunea de dans contemporan Timișoara, ediția a IIIa (DINAM)”.

Proiectul face parte din Programul cultural național „Timișoara – Capitală Europeană a Culturii în anul 2023” și este finanțat prin programul Inside Timișoara 2023, derulat de Centrul de Proiecte Timișoara, cu sume alocate de la bugetul de stat, prin buget de la Ministerul Culturii.

#Timișoara2023 #InsideTimișoara2023


Spectacolul următor ->

Turneu DINAM Ploiești

𝗣𝗿𝗼𝗴𝗿𝗮𝗺:

🟣 𝟭𝟭 𝗱𝗲𝗰𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲, 𝗧𝗲𝗮𝘁𝗿𝘂𝗹 𝗧𝗼𝗺𝗮 𝗖𝗮𝗿𝗮𝗴𝗶𝘂 𝗣𝗹𝗼𝗶𝗲𝘀̦𝘁𝗶 (𝗦𝗮𝗹𝗮 𝗠𝗮𝗿𝗲)
Ateliere 𝗠𝗲𝗲𝘁 𝘁𝗵𝗲 𝗮𝗿𝘁𝗶𝘀𝘁/𝗦𝗵𝗮𝗿𝗶𝗻𝗴 𝗽𝗿𝗮𝗰𝘁𝗶𝗰𝗲𝘀 (dedicate actorilor instituției și colaboratorilor - intrare liberă)
10:00-11:00 – Beatrice Tudor și Filip Stoica
11:10-12:10 – Lavinia Urcan
reprezentațiile celor două spectacole de dans contemporan, în format double bill
19:00-20:00 – 𝗧𝗵𝗲 𝗦𝘁𝗼𝗿𝘆 𝗼𝗳 𝗟𝗼𝘀𝘁 𝗦𝘁𝗼𝗿𝗶𝗲𝘀 (c. Lavinia Urcan)
20:10-21:10 – 𝗩𝘂𝗹𝗻𝘂𝘀 - 𝘁𝗵𝗲 𝗾𝘂𝗮𝗹𝗶𝘁𝘆 𝗼𝗳 𝗯𝗲𝗶𝗻𝗴 𝗲𝗮𝘀𝗶𝗹𝘆 𝗵𝘂𝗿𝘁 (c. Beatrice Tudor & Filip Stoica).

🟣 𝟭𝟭 𝗱𝗲𝗰𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲, 𝗝𝗮𝘇𝘇 𝗖𝗮𝗳𝗲
19:00 – 𝗶𝗻𝘀𝘁𝗮𝗹𝗮𝘁̦𝗶𝗮 𝗽𝗲𝗿𝗳𝗼𝗿𝗺𝗮𝘁𝗶𝘃𝗮̆ audio-video „𝗗𝗿𝘂𝗺’𝗻’𝗕𝗮𝘀𝗺𝗲” (concept George Allen) - intrare liberă
20:00 – 𝗮𝘁𝗲𝗹𝗶𝗲𝗿 𝗱𝗲 𝗺𝗶𝘅𝗮𝗷 𝘀𝘂𝗻𝗲𝘁 cu George Allen (dedicat publicului spectator) - intrare liberă

Credit foto: Mihai Smeu

---

În perioada 4-16 decembrie 2023, compania de dans contemporan Unfold Motion a organizat un turneu național și internațional în orașele: Craiova, Sf. Gheorghe, Ploiești, București și Msida (Malta) unde au fost prezentate două spectacole în format double bill („The Story of Lost Stories” și „Vulnus – the quality of being easily hurt”), instalația performativă „Drum’n’Basme” și ateliere ”Meet the artist/Sharing Practices” de dans contemporan și de mixaj de sunet.

Scopul turneului a fost prezentarea a o parte din experiența Stagiunii de dans contemporan Timișoara, ediția a III-a (DINAM)” care se desfășoară la Timișoara, promovând la nivel național 3 artiști afiliați asociației (coregrafele Beatrice Tudor și Lavinia Urcan și DJ-ul George Allen) și cele mai noi lucrări ale acestora.

The Story of Lost Stories – spectacol de dans contemporan

Spectacolul reprezintă dezvoltarea bursei „Energie!”, obținută la finalul anului 2022 de către coregrafa Lavinia Urcan. Conceptul central al spectacolului se referă la moștenirea transgenerațională a individului contemporan, din prisma influenței pe care o au istoriile personale ale acestuia asupra relației lui cu lumea și persoanele din jur. „Spunem povești din trecut ca să înțelegem ceva din prezentul nostru comun”. Sub coordonarea coregrafei, cei 6 dansatori vor contura diferite povești experiențiale, utilizând cuvântul și limbajele de mișcare și expresie proprii.

Echipa artistică: concept și coregrafie: Lavinia Urcan în colaborare cu dansatorii | distribuție: Diana Abdo, Teodor Cauș, Sara Ghilezan, Vika Medvedeva, Sebastian Teodorovici, Carolina Țapoc | Sound design: George Allen| light design: Andrei Chifu | asistent coregrafie: Oana Antonovici.

Vulnus – the quality of being easily hurt – spectacol de dans contemporan

Filip și Beatrice explorează dinamica sinuoasă a unei relații aflată mereu într-un rollercoaster: prietenia lor. Coregrafi, performeri, colegi, iubitori ai realității și dansului, aici și acum, și practicanți ai umorului (aproape) fără perdea, cei doi navighează cu vulnerabilitate unul către celălalt, printre stereotipuri și prejudecăți, într-o societate tot mai intolerantă la nesiguranță, disconfort și opinii.
Lăsând gluma la o parte, ce spuneți de identificarea cu genul fruct?

Echipa artistică: concept, interpretare, coregrafie și text: Beatrice Tudor & Filip Stoica; sound design și proiecție: Filip Stoica; light design; Andrei Chifu & Otniel Floruț.

Atelierele de dans contemporan „Meet the artists/Sharing practices”

Acestea au fost susținute de coregrafii spectacolelor „Vulnus-The quality of being easily hurt” (Beatrice Tudor și Filip Stoica) și „The Story of Lost Stories” (Lavinia Urcan). În cadrul lor, participanțiiau pătruns în „bucătăria internă” a fiecăruia dintre spectacole, lucrând exerciții de creație inspirate din cele două producții, exersând scurte fragmente coregrafice și cunoscând astfel două abordări artistice diferite.

„Drum’n’Basme” – instalație performativă audio-video

Conceptul care stă la baza instalației este reprezentat de basm, ca factor de coeziune între generații. Echipa artistică a creat o experiență de basm, prin mijloace vintage (plăci de vinil redate cu ajutorul pick-up-ului și narațiune live) și contemporane (softuri de prelucrare a sunetului, proiecții video, light design). Un aspect inedit al acestui proiect este îmbinarea poveștilor înregistrate pe plăci de vinil cu genuri muzicale electronice, precum: boom bap/beats instrumental/lo-fi/downtempo/trip hop/ethnic electronica/world music, conturând astfel un dialog între diferite perioade de timp și generații de oameni. Durata instalației performative audio-video este de cca. 60 de minute.

Echipa artistică: DJ: George Allen; VJ și asistent tehnic: Adrian Solomon; performeri: Carolina Țapoc și Teodor Cauș.

Atelier „Meet the artists/Sharing practices” – mixaj sunet

Fiecare reprezentație a instalației a fost urmată de un atelier de mixaj, susținut de George Allen. El a oferit câteva noțiuni de introducere în domeniul mixajului de sunet, explicând procesul de lucru la instalație și oferind tehnici elementare de prelucrare și armonizare a sunetului. Participanții au avut posibilitatea să utilizeze echipamentul folosit în instalație sub supravegherea lui George Allen. Durata unui ateliera fost de de 1h.




Turneul DINAM este parte a proiectului ”Extensie - Stagiunea de dans contemporan Timișoara, ediția a IIIa (DINAM)”.

Proiectul face parte din Programul cultural național „Timișoara – Capitală Europeană a Culturii în anul 2023” și este finanțat prin programul Inside Timișoara 2023, derulat de Centrul de Proiecte Timișoara, cu sume alocate de la bugetul de stat, prin buget de la Ministerul Culturii.

#Timișoara2023 #InsideTimișoara2023


Spectacolul următor ->

Turneu DINAM București

𝗣𝗿𝗼𝗴𝗿𝗮𝗺:

🟣 𝟭𝟮 𝗱𝗲𝗰𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲, 𝗖𝗲𝗻𝘁𝗿𝘂𝗹 𝗡𝗮𝘁̦𝗶𝗼𝗻𝗮𝗹 𝗮𝗹 𝗗𝗮𝗻𝘀𝘂𝗹𝘂𝗶 𝗕𝘂𝗰𝘂𝗿𝗲𝘀̦𝘁𝗶, 𝗦𝗮𝗹𝗮 „𝗦𝘁𝗲𝗿𝗲 𝗣𝗼𝗽𝗲𝘀𝗰𝘂”
Ateliere 𝗠𝗲𝗲𝘁 𝘁𝗵𝗲 𝗮𝗿𝘁𝗶𝘀𝘁/𝗦𝗵𝗮𝗿𝗶𝗻𝗴 𝗽𝗿𝗮𝗰𝘁𝗶𝗰𝗲𝘀 (dedicate dansatorilor profesioniști - intrare liberă);
12:00-13:30 – Beatrice Tudor și Filip Stoica
13:40-15:10 – Lavinia Urcan

19:30 – 𝗶𝗻𝘀𝘁𝗮𝗹𝗮𝘁̦𝗶𝗮 𝗽𝗲𝗿𝗳𝗼𝗿𝗺𝗮𝘁𝗶𝘃𝗮̆ audio-video „𝗗𝗿𝘂𝗺’𝗻’𝗕𝗮𝘀𝗺𝗲” (concept George Allen) - intrare liberă
20:30 – 𝗮𝘁𝗲𝗹𝗶𝗲𝗿 𝗱𝗲 𝗺𝗶𝘅𝗮𝗷 𝘀𝘂𝗻𝗲𝘁 cu George Allen (dedicat publicului spectator) - intrare liberă

🟣 𝟭𝟯 𝗱𝗲𝗰𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲, 𝗖𝗲𝗻𝘁𝗿𝘂𝗹 𝗡𝗮𝘁̦𝗶𝗼𝗻𝗮𝗹 𝗮𝗹 𝗗𝗮𝗻𝘀𝘂𝗹𝘂𝗶 𝗕𝘂𝗰𝘂𝗿𝗲𝘀̦𝘁𝗶, 𝗦𝗮𝗹𝗮 „𝗦𝘁𝗲𝗿𝗲 𝗣𝗼𝗽𝗲𝘀𝗰𝘂”
reprezentațiile celor două spectacole de dans contemporan, în format double bill
19:30-20:30 – 𝗧𝗵𝗲 𝗦𝘁𝗼𝗿𝘆 𝗼𝗳 𝗟𝗼𝘀𝘁 𝗦𝘁𝗼𝗿𝗶𝗲𝘀 (c. Lavinia Urcan)
20:40-21:40 – 𝗩𝘂𝗹𝗻𝘂𝘀 - 𝘁𝗵𝗲 𝗾𝘂𝗮𝗹𝗶𝘁𝘆 𝗼𝗳 𝗯𝗲𝗶𝗻𝗴 𝗲𝗮𝘀𝗶𝗹𝘆 𝗵𝘂𝗿𝘁 (c. Beatrice Tudor & Filip Stoica)

Credit foto: Mihai Smeu

---

În perioada 4-16 decembrie 2023, compania de dans contemporan Unfold Motion a organizat un turneu național și internațional în orașele: Craiova, Sf. Gheorghe, Ploiești, București și Msida (Malta) unde au fost prezentate două spectacole în format double bill („The Story of Lost Stories” și „Vulnus – the quality of being easily hurt”), instalația performativă „Drum’n’Basme” și ateliere ”Meet the artist/Sharing Practices” de dans contemporan și de mixaj de sunet.

Scopul turneului a fost prezentarea a o parte din experiența Stagiunii de dans contemporan Timișoara, ediția a III-a (DINAM)” care se desfășoară la Timișoara, promovând la nivel național 3 artiști afiliați asociației (coregrafele Beatrice Tudor și Lavinia Urcan și DJ-ul George Allen) și cele mai noi lucrări ale acestora.

The Story of Lost Stories – spectacol de dans contemporan

Spectacolul reprezintă dezvoltarea bursei „Energie!”, obținută la finalul anului 2022 de către coregrafa Lavinia Urcan. Conceptul central al spectacolului se referă la moștenirea transgenerațională a individului contemporan, din prisma influenței pe care o au istoriile personale ale acestuia asupra relației lui cu lumea și persoanele din jur. „Spunem povești din trecut ca să înțelegem ceva din prezentul nostru comun”. Sub coordonarea coregrafei, cei 6 dansatori vor contura diferite povești experiențiale, utilizând cuvântul și limbajele de mișcare și expresie proprii.

Echipa artistică: concept și coregrafie: Lavinia Urcan în colaborare cu dansatorii | distribuție: Diana Abdo, Teodor Cauș, Sara Ghilezan, Vika Medvedeva, Sebastian Teodorovici, Carolina Țapoc | Sound design: George Allen| light design: Andrei Chifu | asistent coregrafie: Oana Antonovici.

Vulnus – the quality of being easily hurt – spectacol de dans contemporan

Filip și Beatrice explorează dinamica sinuoasă a unei relații aflată mereu într-un rollercoaster: prietenia lor. Coregrafi, performeri, colegi, iubitori ai realității și dansului, aici și acum, și practicanți ai umorului (aproape) fără perdea, cei doi navighează cu vulnerabilitate unul către celălalt, printre stereotipuri și prejudecăți, într-o societate tot mai intolerantă la nesiguranță, disconfort și opinii.
Lăsând gluma la o parte, ce spuneți de identificarea cu genul fruct?

Echipa artistică: concept, interpretare, coregrafie și text: Beatrice Tudor & Filip Stoica; sound design și proiecție: Filip Stoica; light design; Andrei Chifu & Otniel Floruț.

Atelierele de dans contemporan „Meet the artists/Sharing practices”

Acestea au fost susținute de coregrafii spectacolelor „Vulnus-The quality of being easily hurt” (Beatrice Tudor și Filip Stoica) și „The Story of Lost Stories” (Lavinia Urcan). În cadrul lor, participanțiiau pătruns în „bucătăria internă” a fiecăruia dintre spectacole, lucrând exerciții de creație inspirate din cele două producții, exersând scurte fragmente coregrafice și cunoscând astfel două abordări artistice diferite.

„Drum’n’Basme” – instalație performativă audio-video

Conceptul care stă la baza instalației este reprezentat de basm, ca factor de coeziune între generații. Echipa artistică a creat o experiență de basm, prin mijloace vintage (plăci de vinil redate cu ajutorul pick-up-ului și narațiune live) și contemporane (softuri de prelucrare a sunetului, proiecții video, light design). Un aspect inedit al acestui proiect este îmbinarea poveștilor înregistrate pe plăci de vinil cu genuri muzicale electronice, precum: boom bap/beats instrumental/lo-fi/downtempo/trip hop/ethnic electronica/world music, conturând astfel un dialog între diferite perioade de timp și generații de oameni. Durata instalației performative audio-video este de cca. 60 de minute.

Echipa artistică: DJ: George Allen; VJ și asistent tehnic: Adrian Solomon; performeri: Carolina Țapoc și Teodor Cauș.

Atelier „Meet the artists/Sharing practices” – mixaj sunet

Fiecare reprezentație a instalației a fost urmată de un atelier de mixaj, susținut de George Allen. El a oferit câteva noțiuni de introducere în domeniul mixajului de sunet, explicând procesul de lucru la instalație și oferind tehnici elementare de prelucrare și armonizare a sunetului. Participanții au avut posibilitatea să utilizeze echipamentul folosit în instalație sub supravegherea lui George Allen. Durata unui ateliera fost de de 1h.




Turneul DINAM este parte a proiectului ”Extensie - Stagiunea de dans contemporan Timișoara, ediția a IIIa (DINAM)”.

Proiectul face parte din Programul cultural național „Timișoara – Capitală Europeană a Culturii în anul 2023” și este finanțat prin programul Inside Timișoara 2023, derulat de Centrul de Proiecte Timișoara, cu sume alocate de la bugetul de stat, prin buget de la Ministerul Culturii.

#Timișoara2023 #InsideTimișoara2023


Spectacolul următor ->

SPECTACOLE DE DANS CONTEMPORAN

În lunile octombrie și noiembrie, pentru al III-lea an consecutiv, au fost prezentate publicului timișorean, 10 spectacole de dans contemporan din România (Timișoara, București, Sf. Gheorghe), Spania și Malta. Reprezentațiile au fost urmate de sesiuni Q&A cu artiștii invitați (cu 2 excepții *), moderate de către Lavinia Urcan/ Beatrice Tudor.

Spectacolele prezentate anul acesta au fost:

• CASA TINERETULUI: From Malta with Love-double bill: ”I am Alex” & ”Traitor”|Moveo Dance Company (6 octombrie) -Malta;
• CASA TINERETULUI: ”Nexus”| Contemporary Creative Dreamers (8 octombrie)- București;
• FABER: ”Ramanenjana”|Tangaj Collective (13 octombrie)-București;;
• IULIUS TOWN: ”Planet Dance”|Unfold Motion (20 octombrie)- Timișoara;
• ”UȚU STRUGARI” TNT: ”Vulnus-the quality of being easily hurt” ** Unfold Motion (27 octombrie)-Timișoara;
• CASA TINERETULUI: Pappa mia | Studio M (3 noiembrie)- Sf. Gheorghe;
• CASA TINERETULUI: November | Roser Lopez Espinosa Company ( 6 noiembrie)-Spania;
• CASA TINERETULUI: What remains? | Contemporary Creative Dreamers (10 noiembrie)-București;
• CASA TINERETULUI: Iubește-mă 5 minute | Teodora Tudose (17 noiembrie)-București;
• CASA TINERETULUI: ”The Story of Lost Stories” *** |Unfold Motion (24 noiembrie)-Timișoara;

Linkuri:
Aftermovie luna octombrie: https://www.youtube.com/watch?v=fsCjKYY9yv8
Aftermovie luna noiembrie:
Aftermovie general:

* Spectacolul ”Planet Dance” nu a fost urmat de sesiunea Q&A din cauza locației (centrul comercial Iulius Town). De asemenea, sesiunea Q&A pentru spectacolul ”Ramanenjana” a avut loc în cadrul conferinței ”Retrocontrol-Documentare Performative în Deplasare” care a însoțit reprezentația spectacolului de dans în cadrul Stagiunii DINAM.

**,*** Spectacolele ”Vulnus-the quality of being easily hurt” și ”The Story of lost stories” sunt producții noi ale Asociației Unfold Motion. Acestea au fost finanțate parțial din proiectul curent (ONBOARD) dar și din proiectul ”Extensie - Stagiunea de dans contemporan Timișoara, ediția a III-a (DINAM)” (INSIDE TIMIȘOARA 2023). Spectacolul ”The Story of lost stories” a fost dezvoltat în urma obținerii Bursei ENERGIE! (decembrie 2022) de către coregrafa Lavinia Urcan.

---

Prin intermediul acestui demers cultural, Asociația Unfold Motion își propune să dezvolte noi audiențe pentru domeniul dansului contemporan și să pună bazele accesibilizării unei oferte culturale constante pentru publicul consumator de spectacole de dans contemporan și evenimente corelate cu acesta precum: filme de dans, ateliere, etc.

Stagiunea de dans contemporan este prima inițiativă de acest gen a unor coregrafi care activează în Timișoara, sub umbrela Asociației Unfold Motion și s-a născut din nevoia de a avea un context de vizionare a spectacolelor de dans, așa cum este posibil în lumea teatrului. Într-un context cultural în care la nivel național dansul contemporan nu se bucură de un sprijin susținut, vizibilitatea spectacolelor de dans este afectată de lipsa contextelor de prezentare către public. Iar Stagiunea Dinam încearcă să fie unul dintre aceste contexte.

Viziunea curatorială a stagiunii este una eclectică întrucât considerăm că evoluția diferitelor estetici ale dansului contemporan (atât la nivel național cât și internațional) îmbogățește prin diversitate, un eveniment precum stagiunea. Dorim ca publicul să între în contact cu cât mai multe curente artistice și viziuni coregrafice astfel încât să își poată forma și dezvolta un simț critic și preferințe pentru anumite genuri.

Cea de-a treia ediție a Stagiunii Dinam s-a desfășurat în perioada 6oct-25 noiembrie 2023 și a cuprins: 10 spectacole de dans contemporan, sesiuni q&a cu artiștii invitați, Ateliere și interviuri ”Meet the artist/Sharing practices”, 3 proiecții de filme de dans, o instalație performativă audio-video și o serie de ateliere de mixaj sunet pentru public.

Parteneri: Teatrul Național Mihai Eminescu Timişoara, Cinema Victoria, Facultatea de Arte și Design Timișoara, Liceul de Artă Ion Vidu, Centrul Cultural German, Institutul Francez Timișoara, Faber, Iulius Town, Asociația Delazero, Contemporary Creative Dreamers, Librăria la Două Bufnițe, Direcția de Asistență Socială a Municipiului Timișoara, iabilet.ro.

Proiect realizat cu sprijinul Fundației Județene pentru Tineret Timiș și Centrului Național al Dansului București.

Parteneri media: TVR Timișoara, West City Radio, Best of Timișoara, Librăriile Cărturești;

Producător: Unfold Motion

Stagiunea DINAM este parte din Programul cultural Timișoara 2023-Capitală Europeană a Culturii și este cofinanțată de municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

Credit foto: Lorena Dumitrașcu

”I am Alex” & ”Traitor”|Moveo Dance Company (6 octombrie) -Malta

I am Alex

În spectacolul de dans ”I am Alex”, Alex devine un ”adjectiv”, o însușire umană, un alter ego al fiecăruia dintre protagoniști, un ”țap ispașitor” în unele situații nefericite: „Ești un Alex pentru că Jessica și Bryan s-au despărțit din cauza ta!/ Sunt Eu un Alex? Nu, nu, nu sunt. Nu-i adevărat. Sau nu-i așa? Nu suntem toți un pic, oricum?!”

„Eu sunt Alex” este o piesă coregrafică realizată de Dorian Malia, director artistic al Moveo Dance Company, care își propune să exploreze conceptul de ego și egocentrism într-o lume condusă de cultura ”Eu și Persoana Mea”. Cele trei personaje sunt toate "Alex", spectacolul concentrându-se pe un singur personaj. Suntem martorii negării, frustrării și a faptului că suntem cu toții, mai mult sau mai puțin, un ”Alex”.

Regie & Coregrafie :Dorian Mallia
Dansatori: Gabriele Farinacci, Cindelle Bouard, Charlotte Carpentier
Muzica: Albert Garzia

Traitor

”Dictator. Serviabil. Bârfitor.Trădător. Sunt un străin în propria mea casă. Mă simt prins într-o cușcă. Sunt o minoritate într-o minoritate și mai mică. Nu mi-a mai rămas nimic aici, mă simt ca Venom din filmul cu același nume. ”Infectez” societatea umană-forma de viață cea mai evoluată….Singura salvare pentru mine este să plec. Îmi doresc să mă pierd în mulțime.”

”Traitor” este un spectacol care explorează senzația de alienare pe care o percepi atunci când simți că nu poți asimila mai mult din cultura ta, comunitatea ta, casa ta. Personajele devin o comunitate în care protagoniștii speculează, dictează și intimidează. Atunci când constrângerile devin prea puternice, fuga pare a fi singura formă de evadare.

Regie &Coregrafie: Diane Portelli
Dansatori : Gabriele Farinacci, Cindelle Bouard, Charlotte Carpentier, Victor Hermundstad, Irene Nocella
Muzica: Mario Sammut
Costume: Ritianne Zammit
Text: Carmel Scicluna

---

Prin intermediul acestui demers cultural, Asociația Unfold Motion își propune să dezvolte noi audiențe pentru domeniul dansului contemporan și să pună bazele accesibilizării unei oferte culturale constante pentru publicul consumator de spectacole de dans contemporan și evenimente corelate cu acesta precum: filme de dans, ateliere, etc.

Stagiunea de dans contemporan este prima inițiativă de acest gen a unor coregrafi care activează în Timișoara, sub umbrela Asociației Unfold Motion și s-a născut din nevoia de a avea un context de vizionare a spectacolelor de dans, așa cum este posibil în lumea teatrului. Într-un context cultural în care la nivel național dansul contemporan nu se bucură de un sprijin susținut, vizibilitatea spectacolelor de dans este afectată de lipsa contextelor de prezentare către public. Iar Stagiunea Dinam încearcă să fie unul dintre aceste contexte.

Viziunea curatorială a stagiunii este una eclectică întrucât considerăm că evoluția diferitelor estetici ale dansului contemporan (atât la nivel național cât și internațional) îmbogățește prin diversitate, un eveniment precum stagiunea. Dorim ca publicul să între în contact cu cât mai multe curente artistice și viziuni coregrafice astfel încât să își poată forma și dezvolta un simț critic și preferințe pentru anumite genuri.

Cea de-a treia ediție a Stagiunii Dinam s-a desfășurat în perioada 6oct-25 noiembrie 2023 și a cuprins: 10 spectacole de dans contemporan, sesiuni q&a cu artiștii invitați, Ateliere și interviuri ”Meet the artist/Sharing practices”, 3 proiecții de filme de dans, o instalație performativă audio-video și o serie de ateliere de mixaj sunet pentru public.

Parteneri: Teatrul Național Mihai Eminescu Timişoara, Cinema Victoria, Facultatea de Arte și Design Timișoara, Liceul de Artă Ion Vidu, Centrul Cultural German, Institutul Francez Timișoara, Faber, Iulius Town, Asociația Delazero, Contemporary Creative Dreamers, Librăria la Două Bufnițe, Direcția de Asistență Socială a Municipiului Timișoara, iabilet.ro.

Proiect realizat cu sprijinul Fundației Județene pentru Tineret Timiș și Centrului Național al Dansului București.

Parteneri media: TVR Timișoara, West City Radio, Best of Timișoara, Librăriile Cărturești;

Producător: Unfold Motion

Stagiunea DINAM este parte din Programul cultural Timișoara 2023-Capitală Europeană a Culturii și este cofinanțată de municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

Credit foto: Lorena Dumitrașcu



Spectacolul următor ->

”Nexus”| Contemporary Creative Dreamers (8 octombrie)- București

“Nexus” este spectacolul de disertație al coregrafei Andreea Vălean. Acesta a primit premiul pentru “Cel mai bun spectacol coregrafic” în cadrul Galei Absolvenților U.N.A.T.C. 2022.

Spectacolul “Nexus” este o călătorie în străfundurile ființei umane, ce explorează moștenirile rădăcinilor primordiale ale naturii sale. Corpul fizic este acoperământul, peștera în care sălășuiesc întruchipări ale instinctelor și pulsiunilor ce își au originea în arhetipuri. Sunt reprezentate legături organice, relații aparent indestructibile, relații toxice ce se bazează pe veșnicul principiu al luptei pentru putere. “Nexus” este o inșiruire de verigi care alcătuiesc legătura dintre individ și sinele său sincer, dezgolit de carapacea protectoare a mediului cotidian. O privire înăuntru, dincolo de învelișul carnal, este imperios necesară, altfel, tumultul interior va lăsa în urma sa doar doar ramășițe: păr, unghii și oase.

Echipa artistică:

Concept și coregrafie: Andreea Vălean
Distribuție: Andreea Vălean, Anastasia Preotu,Bianca Ardeleanu, Daniel Dragomir
Scenografie: Andreea Vălean, Mirela Elena Culbeci
Costume: Alberto Ursache
Sound-Design: Sarah Mitrofan, Adrian Piciorea
Light design: Ionuț Cherana
Durata: 40 de minute
Producător: U.N.A.T.C."I.L.Caragiale" București

---

Prin intermediul acestui demers cultural, Asociația Unfold Motion își propune să dezvolte noi audiențe pentru domeniul dansului contemporan și să pună bazele accesibilizării unei oferte culturale constante pentru publicul consumator de spectacole de dans contemporan și evenimente corelate cu acesta precum: filme de dans, ateliere, etc.

Stagiunea de dans contemporan este prima inițiativă de acest gen a unor coregrafi care activează în Timișoara, sub umbrela Asociației Unfold Motion și s-a născut din nevoia de a avea un context de vizionare a spectacolelor de dans, așa cum este posibil în lumea teatrului. Într-un context cultural în care la nivel național dansul contemporan nu se bucură de un sprijin susținut, vizibilitatea spectacolelor de dans este afectată de lipsa contextelor de prezentare către public. Iar Stagiunea Dinam încearcă să fie unul dintre aceste contexte.

Viziunea curatorială a stagiunii este una eclectică întrucât considerăm că evoluția diferitelor estetici ale dansului contemporan (atât la nivel național cât și internațional) îmbogățește prin diversitate, un eveniment precum stagiunea. Dorim ca publicul să între în contact cu cât mai multe curente artistice și viziuni coregrafice astfel încât să își poată forma și dezvolta un simț critic și preferințe pentru anumite genuri.

Cea de-a treia ediție a Stagiunii Dinam s-a desfășurat în perioada 6oct-25 noiembrie 2023 și a cuprins: 10 spectacole de dans contemporan, sesiuni q&a cu artiștii invitați, Ateliere și interviuri ”Meet the artist/Sharing practices”, 3 proiecții de filme de dans, o instalație performativă audio-video și o serie de ateliere de mixaj sunet pentru public.

Parteneri: Teatrul Național Mihai Eminescu Timişoara, Cinema Victoria, Facultatea de Arte și Design Timișoara, Liceul de Artă Ion Vidu, Centrul Cultural German, Institutul Francez Timișoara, Faber, Iulius Town, Asociația Delazero, Contemporary Creative Dreamers, Librăria la Două Bufnițe, Direcția de Asistență Socială a Municipiului Timișoara, iabilet.ro.

Proiect realizat cu sprijinul Fundației Județene pentru Tineret Timiș și Centrului Național al Dansului București.

Parteneri media: TVR Timișoara, West City Radio, Best of Timișoara, Librăriile Cărturești;

Producător: Unfold Motion

Stagiunea DINAM este parte din Programul cultural Timișoara 2023-Capitală Europeană a Culturii și este cofinanțată de municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

Credit foto: Lorena Dumitrașcu



Spectacolul următor ->

”Ramanenjana”|Tangaj Collective (13 octombrie)-București

60 min, 2022, RO/MG/DE
by Simona Deaconescu & Gaby Saranouffi

ECHIPĂ ARTISTICĂ:
Creat de Simona Deaconescu
În colaborare cu Gaby Saranouffi
Sub îndrumarea lui Mathilde Monnier
Performeri: Haja Saranouffi, Maria-Luiza Dimulescu, Simona Dabija
Muzică: Olombelo Ricky
Costume: Cristina Milea / Sarlatan
Light design: Alexandros Raptis
Video: Kevin Deris, Simona Deaconescu, Carmen Tofeni, Cristian Pascariu
Creat în urma discuțiilor purtate cu Olombelo Ricky, Michel Razafiarivony, Ray Amandreny Benoit Randrianasolo, Serge Henri Rodin, Domoina Ratsara, guide Sebastian
Bazat pe texte ficționalizate inspirate din scrierile lui Andrew Davidson, William Ellis, Marc Finaz, Andrianjanfy, G. H. Stagg, Pierre de Vaissière

Co-producători: Tangaj Collective, CNDB – Centrul Național al Dansului București, Forecast
Parteneri: I’TROTA International Dance Festival, Institutul Goethe București, Institutul Francez din România, Institutul Francez din Madagascar, Institutul Cultural Român, /SAC @ MALMAISON, Grizzly Film
Rezidențe: PACT Zollverein, IFM – The French Institute in Madagascar

Pezentarea spectacolului Ramanenjana în cadrul stagiunii Dinam face parte din proiectul cultural “Retrocontrol — Documentare Performative în Deplasare”, co-finanțat de AFCN - Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

SCURTĂ DESCRIERE:
Ramanenjana este o docu-ficțiune performativă despre un dans care a făcut istorie. În limba malgașă, Ramanenjana înseamnă ceva care te face rigid, dar și ceva care te face puternic. În mijlocul bolilor, al tulburărilor sociale și al ritualurilor de vindecare, spectacolul dezbate critic mai multe versiuni ale aceluiași eveniment de dans în masă. În urma mai multor ani de cercetare, Ramanenjana examinează rolul social al dansului și modul în care colonialismul ar fi putut răspândi concepții greșite despre o mișcare extraordinară. Colaborând cu etnomuzicologul și muzicianul Olombelo Ricky, coregrafele Simona Deaconescu și Gaby Saranouffi, împreună cu trei interpreți, explorează fenomenul Ramanenjana folosind texte istorice, gesturi dinamice ale mâinilor și mișcări extatice.

---

Prin intermediul acestui demers cultural, Asociația Unfold Motion își propune să dezvolte noi audiențe pentru domeniul dansului contemporan și să pună bazele accesibilizării unei oferte culturale constante pentru publicul consumator de spectacole de dans contemporan și evenimente corelate cu acesta precum: filme de dans, ateliere, etc.

Stagiunea de dans contemporan este prima inițiativă de acest gen a unor coregrafi care activează în Timișoara, sub umbrela Asociației Unfold Motion și s-a născut din nevoia de a avea un context de vizionare a spectacolelor de dans, așa cum este posibil în lumea teatrului. Într-un context cultural în care la nivel național dansul contemporan nu se bucură de un sprijin susținut, vizibilitatea spectacolelor de dans este afectată de lipsa contextelor de prezentare către public. Iar Stagiunea Dinam încearcă să fie unul dintre aceste contexte.

Viziunea curatorială a stagiunii este una eclectică întrucât considerăm că evoluția diferitelor estetici ale dansului contemporan (atât la nivel național cât și internațional) îmbogățește prin diversitate, un eveniment precum stagiunea. Dorim ca publicul să între în contact cu cât mai multe curente artistice și viziuni coregrafice astfel încât să își poată forma și dezvolta un simț critic și preferințe pentru anumite genuri.

Cea de-a treia ediție a Stagiunii Dinam s-a desfășurat în perioada 6oct-25 noiembrie 2023 și a cuprins: 10 spectacole de dans contemporan, sesiuni q&a cu artiștii invitați, Ateliere și interviuri ”Meet the artist/Sharing practices”, 3 proiecții de filme de dans, o instalație performativă audio-video și o serie de ateliere de mixaj sunet pentru public.

Parteneri: Teatrul Național Mihai Eminescu Timişoara, Cinema Victoria, Facultatea de Arte și Design Timișoara, Liceul de Artă Ion Vidu, Centrul Cultural German, Institutul Francez Timișoara, Faber, Iulius Town, Asociația Delazero, Contemporary Creative Dreamers, Librăria la Două Bufnițe, Direcția de Asistență Socială a Municipiului Timișoara, iabilet.ro.

Proiect realizat cu sprijinul Fundației Județene pentru Tineret Timiș și Centrului Național al Dansului București.

Parteneri media: TVR Timișoara, West City Radio, Best of Timișoara, Librăriile Cărturești;

Producător: Unfold Motion

Stagiunea DINAM este parte din Programul cultural Timișoara 2023-Capitală Europeană a Culturii și este cofinanțată de municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

Credit foto: Lorena Dumitrașcu



Spectacolul următor ->

Influențe

Spectacolul „Influențe” reprezintă un punct de întâlnire între dansului contemporan și dansul tradițional al minorităților din Timișoara. Construcția spectacolului are ca direcție dansul contemporan ca mijloc de expresie principal, pe fondul căruia au fost adăugate elemente de folclor.

Referința tematică pentru „Influențe” este legătura spirituală dintre om și pământ. Își propune conturarea unui spațiu arhaic din care personajele se desprind treptat și pornesc pe drumul căutării propriei identități.

Universul creat în „Influențe” poartă treptat spectatorul printr-un amalgam de imagini și stări construite pe teme precum: ludicul, afecțiunea, grija maternă, detașarea, identitatea, vulnerabilitatea, moartea și natura.


Spectacolul a avut trei reprezentații: 11 august și 12 august la F.I.T.T. și 13 august în Piața Sf. Gheorghe


Echipa artistică:

Concept și coregrafie: Teodora Tudose

Dansatori: Ana-Maria Bănuță, Antonia Itineanț, Marin Lupanciuc, Cătălina Oance, Teodora Tudose

Costume: Valentin Teodorescu

Muzică: Sarah Mitrofan

Light design: Andrei Chifu



Spectacolul următor ->

Perfoming de costum „Prezențe”

Perfomingul de costum „Prezențe” redă povestea unor minorități conlocuitoare din Timișoara, într-o cheie poetică, subiectivă, amuzantă și neconvențională. Costumul este în acest caz un mijloc de comunicare, un liant ce este pus alături de dans și muzică, descriind întâmplări și situații din istoria recentă sau trecută a oamenilor locului.

Semnele, simbolurile sau culoarea sunt tușe fine ce fac trimiteri la fiecare minoritate în parte, fără a face o reproducere a costumelor originale, completate de coloane sonore și dans, toate acestea conturând variate tablouri vivante.

Performingul de costum a fost structurat în 7 părți distincte, concepute de către designerul vestimentar Valentin Teodorescu și construite împreună cu  coregrafa proiectului Teodora Tudose și cu muziciana proiectului Sarah  Mitrofan.

Performingul de costum „Prezențe” a fost prezentat la Bastionul Maria Theresia și în incinta Iulius Town.

Echipa artistică:

Concept și costume: Valentin Teodorescu

Coregrafie: Teodora Tudose

Performeri: Ana-Maria Bănuță, Antonia Itineanț, Marin Lupanciuc, Cătălina Oance, Teodora Tudose

Muzică: Sarah Mitrofan





Spectacolul următor ->

Expoziție de costum „Prezențe”

Expoziția de costum „Prezențe” a invitat spectatorii să descopere îndeaproape costumele din performingul cu același nume, montate într-o instalație neconvențională, redând de această dată povestea într-o varianta statică. Costumele au fost create de Valentin Teodorescu, designer vestimentar.


Expoziția a fost prezentată în incinta Iulius Town, în perioada 28 august - 3 septembrie.


Spectacolul următor ->

Material documentar video „Mărturii - Spațiul multietnic din Timișoara”

Materialul documentar video „Mărturii - Spațiul multietnic din Timișoara” reprezintă un punct de vedere subiectiv legat de realitatea actuală a acestui spațiu, exprimat de către reprezentanții asociațiilor minoritare din Timișoara. În același timp, documentarul ne prezintă filtrul prin care cei care au contribuit la realizarea spectacolului de dans rezultat în urma acestei cercetări s-au folosit de informațiile obținute pentru a înțelege și transpune realitatea de astăzi.


Link spre documentar: https://youtu.be/OJWJX3mkC2A


Echipa artistică:

George Miheș - video și editare

Ana-Maria Bănuță și Antonia Itineanț - documentare și intervievare


Interviuri acordate de: Zoran Markov - muzeograf Muzeul Național al Banatului

Luciana Friedmann - președinte Comunitatea Evreilor Timișoara

Kasa Zsolt - vicepreședinte Asociația Bastion-Varbastya

Sasa Iasin - director Casa de Editură a Uniunii Sârbilor din România

Mircea Barbu - vicepreședinte Asociația Partida Romilor Pro-Europa

Mona Petzek - directoarea Centrului Cultural German

Bianca Barbu - profesor de limba germană al Centrului Cultural German

Olga Torok - coordonator artistic al proiectului artistic „Remix ID”, Asociația META Spațiu Valentin Teodorescu - designer vestimentar al proiectului „Confluențe”

Teodora Tudose - coregraf și performer al proiectului „Confluențe”



Spectacolul următor ->

 
Formatul ”Dans Nomad” este o inițiativă a coregrafei Beatrice Tudor. Scopul proiectului este promovarea dansului contemporan în comunități unde acesta nu este prezent ca formă de artă performativă. Ultimele 2 din cele 4 ediții ale proiectului s-au desfășurat sub egida Asociației Unfold Motion.

”Dans Nomad” sau ‘Turul de forță’ așa cum ne place să îl mai numim, se află anul acesta la a patra ediție și la a doua sub aripa Unfold Motion. Acesta completează cu excelență și desăvârșire eforturile susținute ale asociației de a dezvolta dansul contemporan la nivel local și național. Anul acesta rămânem în județul Timiș și consolidăm relația începută anul trecut cu publicul din Lugoj, Jimbolia și Dumbrăvița dar ne îndreptăm eforturile și spre comuna Cărpiniș și în cartierele din orașul Timișoara. Lavinia Urcan -președinte Unfold Motion

Ediția aceasta de Dans Nomad a format o echipă de artiști puternică prin diversitate, doritoare să ofere spectacole de dans și muzică live care să rămână în amintirea publicului, de la mic la mare. Reacțiile au fost variate, de la interes, la entuziasm dar și uimire și îndrăzneală. În același timp, localitățile vizitate au fost explorate prin lentila camerei de filmat și a aparatului foto de către cele două artiste: Corina Andrian și Lorena Dumitrașcu reflectând trecerea artiștilor nomazi prin acele locuri.” Maria Beatrice Tudor, inițiatoarea proiectului ”Dans Nomad”.

Proiectul ”Dans Nomad” face parte din Programul Cultural ”Timișoara 2023 - Capitală Europeană a Culturii” și este finanțat de Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

Cu sprijinul : FITT Timișoara și Primăria Jimbolia
Parteneri locali:
FITT Lugoj, Școala Gimnazială Eftimie Murgu, Colegiul Național Coriolan Brediceanu, Universitatea Europeană Drăgan, Casa de Cultură Jimbolia, Școala Gimnazială Jimbolia, Școala Primară Jimbolia , Liceul Tehnologic Jimbolia , TV Jimbolia, Primăria Cărpiniș, Primăria Dumbrăvița, Școala Gimnazială Dumbrăvița;

Parteneri generali: Spații Noi, Muzeul Național al Banatului, Institutul Francez Timișoara, Centrul Cultural German, Centrul Național al Dansului București, Contemporary Creative Dreamers, Asociația Delazero;

Parteneri media: Radio România Cultural, West City Radio, TVR Timișoara

Echipă Dans Nomad 2023:
Performeri: Denisa Coropcă, Andrei Cristea , Stoica Filip, Sara Ghilezan, Antonia Itineanț, Beatrice Tudor, Carolina Țapoc | Muzicieni: Nicolae Dobrovicescu(vioară),Cristina Pădurariu (voce, flaut, didgeridoo), Alin Jurj/GeorgeAllen (DJ) | fotograf: Lorena Dumitrașcu/Light Stories | Regizor, director de imagine și regizor: Corina Andrian | asistent tehnic: Andrian Solomon | manager de turneu: Lavinia Urcan | Cercetător: Mihaela Tilincă | responsabil comunicare și PR : Oana Petrescu | responsabil social media: Anitta Pelin | grafic designer: Cristina Oneț | documentare video: Flavius Marușcă | coordonator artistic: Beatrice Tudor.

Dans Nomad Lugoj 8 - 11 Mai 2023

În perioada 8-11 mai 2023 , în Lugoj, au avut loc diferite evenimente și activități culturale centrate în jurul dansului contemporan, precum:
 - 5 momente coregrafice acompaniate de muzică live în spațiul public (platoul Casei de Cultură a Sindicatelor) și în locații alternative (Universitatea Europeană Drăgan, Colegiul Coriolan Brediceanu și Școala Gimnazială Eftimie Murgu);
 - 12 ateliere de teatru -dans (susținute de performerii din proiect) dedicate copiilor și adolescenților, ateliere de mixaj sunet (susținute de George Allen) și film (susținute de Corina Andrian) dedicate adolescenților, găzduite de Centrul de Tineret FITT Lugoj;
 - O reprezentație a spectacolului ”Planet Dance” (în coregrafia Laviniei Urcan) și proiecția filmului de dans ”Astenie de primăvară” (realizat de Corina Andrian), găzduite de Centrul de Tineret FITT Lugoj ;

Impactul proiectului în comunitate a fost analizat și interpretat de către Dr. Mihaela Tilincă, pe baza informațiilor/ feedback-urilor colectate ”la cald” de către echipa artistică de la spectatorii aleși (prin sondaj) și beneficiarii activităților și evenimentelor din cadrul ”Dans Nomad”. Descarcă studiul de aici.




Link: https://youtu.be/26OTu7xej28

Credit foto: Light Stories
Credit video: Corina Andrian

---

Formatul ”Dans Nomad” este o inițiativă a coregrafei Beatrice Tudor. Scopul proiectului este promovarea dansului contemporan în comunități unde acesta nu este prezent ca formă de artă performativă. Ultimele 2 din cele 4 ediții ale proiectului s-au desfășurat sub egida Asociației Unfold Motion.

”Dans Nomad” sau ‘Turul de forță’ așa cum ne place să îl mai numim, se află anul acesta la a patra ediție și la a doua sub aripa Unfold Motion. Acesta completează cu excelență și desăvârșire eforturile susținute ale asociației de a dezvolta dansul contemporan la nivel local și național. Anul acesta rămânem în județul Timiș și consolidăm relația începută anul trecut cu publicul din Lugoj, Jimbolia și Dumbrăvița dar ne îndreptăm eforturile și spre comuna Cărpiniș și în cartierele din orașul Timișoara. Lavinia Urcan -președinte Unfold Motion

Ediția aceasta de Dans Nomad a format o echipă de artiști puternică prin diversitate, doritoare să ofere spectacole de dans și muzică live care să rămână în amintirea publicului, de la mic la mare. Reacțiile au fost variate, de la interes, la entuziasm dar și uimire și îndrăzneală. În același timp, localitățile vizitate au fost explorate prin lentila camerei de filmat și a aparatului foto de către cele două artiste: Corina Andrian și Lorena Dumitrașcu reflectând trecerea artiștilor nomazi prin acele locuri.” Maria Beatrice Tudor, inițiatoarea proiectului ”Dans Nomad”.

Proiectul ”Dans Nomad” face parte din Programul Cultural ”Timișoara 2023 - Capitală Europeană a Culturii” și este finanțat de Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

Cu sprijinul : FITT Timișoara și Primăria Jimbolia
Parteneri locali: FITT Lugoj, Școala Gimnazială Eftimie Murgu, Colegiul Național Coriolan Brediceanu, Universitatea Europeană Drăgan, Casa de Cultură Jimbolia, Școala Gimnazială Jimbolia, Școala Primară Jimbolia , Liceul Tehnologic Jimbolia , TV Jimbolia, Primăria Cărpiniș, Primăria Dumbrăvița, Școala Gimnazială Dumbrăvița;

Parteneri generali: Spații Noi, Muzeul Național al Banatului, Institutul Francez Timișoara, Centrul Cultural German, Centrul Național al Dansului București, Contemporary Creative Dreamers, Asociația Delazero;

Parteneri media: Radio România Cultural, West City Radio, TVR Timișoara

Echipă Dans Nomad 2023:
Performeri: Denisa Coropcă, Andrei Cristea , Stoica Filip, Sara Ghilezan, Antonia Itineanț, Beatrice Tudor, Carolina Țapoc | Muzicieni: Nicolae Dobrovicescu(vioară),Cristina Pădurariu (voce, flaut, didgeridoo), Alin Jurj/GeorgeAllen (DJ) | fotograf: Lorena Dumitrașcu/Light Stories | Regizor, director de imagine și regizor: Corina Andrian | asistent tehnic: Andrian Solomon | manager de turneu: Lavinia Urcan | Cercetător: Mihaela Tilincă | responsabil comunicare și PR : Oana Petrescu | responsabil social media: Anitta Pelin | grafic designer: Cristina Oneț | documentare video: Flavius Marușcă | coordonator artistic: Beatrice Tudor.



Treci la următorul ->

Dans Nomad Jimbolia & Cărpiniș 12 - 15 Mai 2023

În perioada 12-15 mai 2023, în Jimbolia, au avut loc diferite evenimente și activități culturale centrate în jurul dansului contemporan, precum:
7 momente coregrafice acompaniate de muzică live în spațiul public (Statuia Sf. Florian) și în locații alternative (piața agroalimentară, Liceul Tehnologic Jimbolia, Școala Gimnazială corp A și C, Blythswood România (organizație umanitară), Fabrica Adient);
2 ateliere de teatru -dans (susținute de performerii din proiect) dedicate copiilor și adolescenților, ateliere de mixaj sunet (susținute de George Allen) și film (susținute de Corina Andrian) dedicate adolescenților, găzduite de Casa de Cultură Jimbolia;
O reprezentație a spectacolului ”Planet Dance” (în coregrafia Laviniei Urcan) și proiecția filmului de dans ”Baroque” (realizat de Corina Andrian), găzduite de Casa de Cultură Jimbolia;

În perioada 16-17 mai 2023, echipa DansNomad au vizitat comunitatea din comuna Cărpiniș, acolo unde au susținut un atelier de teatru dans și unul de mixaj sunet pentru copii și adolescenți și au performat un fragment coregrafic în spațiul public, în parteneriat cu Căminul Cultural din comuna Cărpiniș;

Impactul proiectului în comunitate a fost analizat și interpretat de către Dr. Mihaela Tilincă, pe baza informațiilor/ feedback-urilor colectate ”la cald” de către echipa artistică de la spectatorii aleși (prin sondaj) și beneficiarii activităților și evenimentelor din cadrul ”Dans Nomad”. Descarcă studiul de aici.



Link: https://youtu.be/26OTu7xej28
Credit foto: Light Stories
Credit video: Corina Andrian

---

Formatul ”Dans Nomad” este o inițiativă a coregrafei Beatrice Tudor. Scopul proiectului este promovarea dansului contemporan în comunități unde acesta nu este prezent ca formă de artă performativă. Ultimele 2 din cele 4 ediții ale proiectului s-au desfășurat sub egida Asociației Unfold Motion.

”Dans Nomad” sau ‘Turul de forță’ așa cum ne place să îl mai numim, se află anul acesta la a patra ediție și la a doua sub aripa Unfold Motion. Acesta completează cu excelență și desăvârșire eforturile susținute ale asociației de a dezvolta dansul contemporan la nivel local și național. Anul acesta rămânem în județul Timiș și consolidăm relația începută anul trecut cu publicul din Lugoj, Jimbolia și Dumbrăvița dar ne îndreptăm eforturile și spre comuna Cărpiniș și în cartierele din orașul Timișoara. Lavinia Urcan -președinte Unfold Motion

Ediția aceasta de Dans Nomad a format o echipă de artiști puternică prin diversitate, doritoare să ofere spectacole de dans și muzică live care să rămână în amintirea publicului, de la mic la mare. Reacțiile au fost variate, de la interes, la entuziasm dar și uimire și îndrăzneală. În același timp, localitățile vizitate au fost explorate prin lentila camerei de filmat și a aparatului foto de către cele două artiste: Corina Andrian și Lorena Dumitrașcu reflectând trecerea artiștilor nomazi prin acele locuri.” Maria Beatrice Tudor, inițiatoarea proiectului ”Dans Nomad”.

Proiectul ”Dans Nomad” face parte din Programul Cultural ”Timișoara 2023 - Capitală Europeană a Culturii” și este finanțat de Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

Cu sprijinul : FITT Timișoara și Primăria Jimbolia
Parteneri locali: FITT Lugoj, Școala Gimnazială Eftimie Murgu, Colegiul Național Coriolan Brediceanu, Universitatea Europeană Drăgan, Casa de Cultură Jimbolia, Școala Gimnazială Jimbolia, Școala Primară Jimbolia , Liceul Tehnologic Jimbolia , TV Jimbolia, Primăria Cărpiniș, Primăria Dumbrăvița, Școala Gimnazială Dumbrăvița;

Parteneri generali: Spații Noi, Muzeul Național al Banatului, Institutul Francez Timișoara, Centrul Cultural German, Centrul Național al Dansului București, Contemporary Creative Dreamers, Asociația Delazero;

Parteneri media: Radio România Cultural, West City Radio, TVR Timișoara

Echipă Dans Nomad 2023:
Performeri: Denisa Coropcă, Andrei Cristea , Stoica Filip, Sara Ghilezan, Antonia Itineanț, Beatrice Tudor, Carolina Țapoc | Muzicieni: Nicolae Dobrovicescu(vioară),Cristina Pădurariu (voce, flaut, didgeridoo), Alin Jurj/GeorgeAllen (DJ) | fotograf: Lorena Dumitrașcu/Light Stories | Regizor, director de imagine și regizor: Corina Andrian | asistent tehnic: Andrian Solomon | manager de turneu: Lavinia Urcan | Cercetător: Mihaela Tilincă | responsabil comunicare și PR : Oana Petrescu | responsabil social media: Anitta Pelin | grafic designer: Cristina Oneț | documentare video: Flavius Marușcă | coordonator artistic: Beatrice Tudor.



Treci la următorul ->

Dans Nomad Dumbrăvița 19-21 Mai 2023

În perioada 18-21 mai 2023, în comuna Dumbrăvița, au avut loc diferite evenimente și activități culturale centrate în jurul dansului contemporan, precum:
5 momente coregrafice acompaniate de muzică live în spațiul public (Parcul Central, Parcul Nordic), în locații alternative (piața agroalimentară, Școala Gimnazială Dumbrăvița) și la Casa de Cultură;
12 ateliere de teatru -dans (susținute de performerii din proiect) dedicate copiilor și adolescenților, ateliere de mixaj sunet (susținute de George Allen) și film (susținute de Corina Andrian) dedicate adolescenților, găzduite de Casa de Cultură Dumbrăvița;
Proiecția filmului de dans ”Câteva momente” (realizat de Corina Andrian), găzduită de Casa de Cultură Dumbrăvița;

Impactul proiectului în comunitate a fost analizat și interpretat de către Dr. Mihaela Tilincă, pe baza informațiilor/ feedback-urilor colectate ”la cald” de către echipa artistică de la spectatorii aleși (prin sondaj) și beneficiarii activităților și evenimentelor din cadrul ”Dans Nomad”. Descarcă studiul de aici.




Link: https://youtu.be/26OTu7xej28
Credit foto: Light Stories
Credit video: Corina Andrian

---

Formatul ”Dans Nomad” este o inițiativă a coregrafei Beatrice Tudor. Scopul proiectului este promovarea dansului contemporan în comunități unde acesta nu este prezent ca formă de artă performativă. Ultimele 2 din cele 4 ediții ale proiectului s-au desfășurat sub egida Asociației Unfold Motion.

”Dans Nomad” sau ‘Turul de forță’ așa cum ne place să îl mai numim, se află anul acesta la a patra ediție și la a doua sub aripa Unfold Motion. Acesta completează cu excelență și desăvârșire eforturile susținute ale asociației de a dezvolta dansul contemporan la nivel local și național. Anul acesta rămânem în județul Timiș și consolidăm relația începută anul trecut cu publicul din Lugoj, Jimbolia și Dumbrăvița dar ne îndreptăm eforturile și spre comuna Cărpiniș și în cartierele din orașul Timișoara. Lavinia Urcan -președinte Unfold Motion

Ediția aceasta de Dans Nomad a format o echipă de artiști puternică prin diversitate, doritoare să ofere spectacole de dans și muzică live care să rămână în amintirea publicului, de la mic la mare. Reacțiile au fost variate, de la interes, la entuziasm dar și uimire și îndrăzneală. În același timp, localitățile vizitate au fost explorate prin lentila camerei de filmat și a aparatului foto de către cele două artiste: Corina Andrian și Lorena Dumitrașcu reflectând trecerea artiștilor nomazi prin acele locuri.” Maria Beatrice Tudor, inițiatoarea proiectului ”Dans Nomad”.

Proiectul ”Dans Nomad” face parte din Programul Cultural ”Timișoara 2023 - Capitală Europeană a Culturii” și este finanțat de Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

Cu sprijinul : FITT Timișoara și Primăria Jimbolia
Parteneri locali: FITT Lugoj, Școala Gimnazială Eftimie Murgu, Colegiul Național Coriolan Brediceanu, Universitatea Europeană Drăgan, Casa de Cultură Jimbolia, Școala Gimnazială Jimbolia, Școala Primară Jimbolia , Liceul Tehnologic Jimbolia , TV Jimbolia, Primăria Cărpiniș, Primăria Dumbrăvița, Școala Gimnazială Dumbrăvița;

Parteneri generali: Spații Noi, Muzeul Național al Banatului, Institutul Francez Timișoara, Centrul Cultural German, Centrul Național al Dansului București, Contemporary Creative Dreamers, Asociația Delazero;

Parteneri media: Radio România Cultural, West City Radio, TVR Timișoara

Echipă Dans Nomad 2023:
Performeri: Denisa Coropcă, Andrei Cristea , Stoica Filip, Sara Ghilezan, Antonia Itineanț, Beatrice Tudor, Carolina Țapoc | Muzicieni: Nicolae Dobrovicescu(vioară),Cristina Pădurariu (voce, flaut, didgeridoo), Alin Jurj/GeorgeAllen (DJ) | fotograf: Lorena Dumitrașcu/Light Stories | Regizor, director de imagine și regizor: Corina Andrian | asistent tehnic: Andrian Solomon | manager de turneu: Lavinia Urcan | Cercetător: Mihaela Tilincă | responsabil comunicare și PR : Oana Petrescu | responsabil social media: Anitta Pelin | grafic designer: Cristina Oneț | documentare video: Flavius Marușcă | coordonator artistic: Beatrice Tudor.


Treci la următorul ->

Dans Nomad Timișoara 22-25 Mai 2023

În perioada 22-25 mai 2023, în Timișoara, au avut loc 4 reprezentații de dans contemporan și muzică live în Parcul Lidia, Piața Traian, Parcul Uzinei și Parcul Dacia, dedicate locuitorilor din cartiere, cu scopul de a le oferi acestora o experiență artistică cât mai accesibilă și aproape de casă.

Impactul proiectului în comunitate a fost analizat și interpretat de către Dr. Mihaela Tilincă, pe baza informațiilor/ feedback-urilor colectate ”la cald” de către echipa artistică de la spectatorii aleși (prin sondaj) și beneficiarii activităților și evenimentelor din cadrul ”Dans Nomad”. Descarcă studiul de aici.



Link: https://youtu.be/DM0mBglPDHQ
Credit foto: Light Stories
Credit video: Flavius Marușcă

---

Formatul ”Dans Nomad” este o inițiativă a coregrafei Beatrice Tudor. Scopul proiectului este promovarea dansului contemporan în comunități unde acesta nu este prezent ca formă de artă performativă. Ultimele 2 din cele 4 ediții ale proiectului s-au desfășurat sub egida Asociației Unfold Motion.

”Dans Nomad” sau ‘Turul de forță’ așa cum ne place să îl mai numim, se află anul acesta la a patra ediție și la a doua sub aripa Unfold Motion. Acesta completează cu excelență și desăvârșire eforturile susținute ale asociației de a dezvolta dansul contemporan la nivel local și național. Anul acesta rămânem în județul Timiș și consolidăm relația începută anul trecut cu publicul din Lugoj, Jimbolia și Dumbrăvița dar ne îndreptăm eforturile și spre comuna Cărpiniș și în cartierele din orașul Timișoara. Lavinia Urcan -președinte Unfold Motion

Ediția aceasta de Dans Nomad a format o echipă de artiști puternică prin diversitate, doritoare să ofere spectacole de dans și muzică live care să rămână în amintirea publicului, de la mic la mare. Reacțiile au fost variate, de la interes, la entuziasm dar și uimire și îndrăzneală. În același timp, localitățile vizitate au fost explorate prin lentila camerei de filmat și a aparatului foto de către cele două artiste: Corina Andrian și Lorena Dumitrașcu reflectând trecerea artiștilor nomazi prin acele locuri.” Maria Beatrice Tudor, inițiatoarea proiectului ”Dans Nomad”.

Proiectul ”Dans Nomad” face parte din Programul Cultural ”Timișoara 2023 - Capitală Europeană a Culturii” și este finanțat de Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

Cu sprijinul : FITT Timișoara și Primăria Jimbolia
Parteneri locali: FITT Lugoj, Școala Gimnazială Eftimie Murgu, Colegiul Național Coriolan Brediceanu, Universitatea Europeană Drăgan, Casa de Cultură Jimbolia, Școala Gimnazială Jimbolia, Școala Primară Jimbolia , Liceul Tehnologic Jimbolia , TV Jimbolia, Primăria Cărpiniș, Primăria Dumbrăvița, Școala Gimnazială Dumbrăvița;

Parteneri generali: Spații Noi, Muzeul Național al Banatului, Institutul Francez Timișoara, Centrul Cultural German, Centrul Național al Dansului București, Contemporary Creative Dreamers, Asociația Delazero;

Parteneri media: Radio România Cultural, West City Radio, TVR Timișoara

Echipă Dans Nomad 2023:
Performeri: Denisa Coropcă, Andrei Cristea , Stoica Filip, Sara Ghilezan, Antonia Itineanț, Beatrice Tudor, Carolina Țapoc | Muzicieni: Nicolae Dobrovicescu(vioară),Cristina Pădurariu (voce, flaut, didgeridoo), Alin Jurj/GeorgeAllen (DJ) | fotograf: Lorena Dumitrașcu/Light Stories | Regizor, director de imagine și regizor: Corina Andrian | asistent tehnic: Andrian Solomon | manager de turneu: Lavinia Urcan | Cercetător: Mihaela Tilincă | responsabil comunicare și PR : Oana Petrescu | responsabil social media: Anitta Pelin | grafic designer: Cristina Oneț | documentare video: Flavius Marușcă | coordonator artistic: Beatrice Tudor.



Treci la următorul ->

Prin intermediul acestul demers cultural, Asociația Unfold Motion își propune să dezvolte noi audiențe pentru domeniul dansului contemporan și să pună bazele accesibilizării unei oferte culturale constante pentru publicul consumator de spectacole de dans contemporan și evenimente corelate cu acesta precum: filme de dans, ateliere, etc.

Stagiunea de dans contemporan este prima inițiativă de acest gen a unor coregrafi care activează în Timișoara, sub umbrela Asociației Unfold Motion și s-a născut din nevoia de a avea un context de vizionare a spectacolelor de dans, așa cum este posibil în lumea teatrului. Într-un context cultural în care la nivel național dansul contemporan nu se bucură de un sprijin susținut, vizibilitatea spectacolelor de dans este afectată de lipsa contextelor de prezentare către public.

Cele 7 SPECTACOLE DE DANS CONTEMPORAN au fost selectate atât din repertoriul existent al artiștilor români și internaționali dar și din noile producții ale anului 2022. Viziunea curatorială este una eclectică întrucât cosiderăm că evoluția diferitelor estetici ale dansului contemporan (atât la nivel national cât și internațional) îmbogățește prin diversitate, un eveniment precum stagiunea. Dorim ca publicul să intre în contact cu cât mai multe curente artistice și viziuni coregrafice astfel încât să își poată forma și dezvolta un simț critic și preferințe pentru anumite genuri.

Cele 2 PROIECȚII DE FILME DE DANS au cuprins anul acesta 6 producții care au fost curatoriate de către Camelia Neagoe - președinte al Asociației Delazero și director al Festivalului de Dans Contemporan Connect. Acestea au fost prezidate de discuții moderate de către Camelia Neagoe. Discuțiile au avut ca scop familiarizarea publicului cu privire la particularitățile acestui gen cinematografic, prin împărtășirea unor noțiuni introductive în acest limbaj.

ATELIERELE ”MEET THE ARTIST/ SHARING PRACTICES”- o nouă activitate propusă în cadrul stagiunii. Astfel, coregrafii invitați au putut împărtăși din experiența lor prin susținerea unor sesiuni de dans sau metode de creație la care au putut participa profesioniștii români din domeniu. Scopul acestor întâlniri este încurajarea dialogului direct cu artiștii invitați, dincolo de spațiul scenic și îmbogățirea experienței profesionale a dansatorilor, actorilor și ”Dans-actorilor” din Timișoara și, de ce nu, din alte orașe din țară.

SESIUNILE Q&A reprezintă o altă noutate pentru ediția de anul acesta a stagiunii întrucât ne-am dorit să putem oferi publicului spectator oportunitatea de a intra în dialog direct cu artiștii având astfel ocazia să primească răspunsuri la diferite întrebări legate de spectacolele vizionate, cariera artistică a invitaților, etc.

”THE BAR” - MOVEO DANCE COMPANY (Malta) - 7 octombrie

6 coregrafi relatează povestea a 8 personaje și interacțiunile lor în timpul unei nopți pline de evenimente la barul lor local. Publicul este invitat să asiste la modul în care relațiile și interacțiunile evoluează pe parcursul nopții, pe măsură ce se consumă mai mult alcool și se dezvăluie adevăratele culori ale fiecăruia. Principalele inspirații sunt extrase din experiențele personale ale tinereții noastre și din timpul petrecut cu prietenii. Atenție, spectacolul îți poate naște tot felul de amintiri! Un rollercoaster fizic și emoțional atât pentru interpreți, cât și pentru public, așa cum sunt majoritatea nopților noastre de băut.

Moveo Dance Company s-a format în 2008 de către directorul artistic Dorian Mallia, și de atunci produce lucrări contemporane atât local cât și internațional. În 2011, Diane Portelli s-a alăturat echipei Moveo, ca directoare de companie și coregrafă rezidentă.

Echipa artistică: Dorian Mallia (coregraf și dansator), Diane Portelli, Charlotte Carpentier, Gabriele Farinacci, Lucas Machado, Julia Lundberg, Victor Hermundstad, Cindelle Bouard (dansatori)

Spectacolul următor ->

”WORK IN PROGRESS”- ASOCIAȚIA DELAZERO (București)- 21 octombrie

Spectacolul surprinde fragmente din parcursul Elei și Inei, două femei a căror viață este structurată în jurul unui punct central - munca lor. Ela este angajată a Companiei și așteaptă promovarea promisă, iar Ina este în training pentru a-i lua locul. Într-un univers fictiv, nu foarte diferit de realitatea noastră de zi cu zi, urmărim cum lipsa de motivație, scop și utilitate, resimțite de cele două, le influențează viața interioară și le pun în situația de a găsi modalități de a rezista presiunii constante. De la negare la indignare, de la rutină la lipsa de conformare, Ela și Ina încearcă să poarte o luptă, într-o lume care pare să metabolizeze eficient sentimentele de revoltă generate de propriile reguli, ca un organism infinit adaptabil și invulnerabil. Sensibil, glumeț, ironic, serios, spectacolul este un dialog în mișcare, despre locul pe care îl ocupă munca în viața noastră. Cât și cum lucrăm? În ce mediu? Ce obținem și ce am avea nevoie, de fapt? Care sunt modurile în care munca pătrunde și acaparează spațiul personal? Care sunt efectele pe care le resimțim?

Echipa artistică: Camelia Neagoe (coregraf), Mariana Gavriciuc & Eva Danciu (performeri), Vlad Lăzărescu (light design)

Spectacolul următor ->

”HUMANS|BODIES|IMAGES”-LINOTIP CENTRU INDEPENDENT COREGRAFIC (București)- 28 octombrie

Ne gândim la dans ca la o formă fizică în mișcare abstractă, capabilă să conțină și să transmită idei și emoții. În acest sens nu ne putem gândi la dans fără să ne gândim la corp. La estetica și pregătirea lui.

Conceptul spetacolului ”Humans | Bodies | Images” a fost dezvoltat pornind de la experiența personală a coregrafei Ioana Marchidan în anii de pregătire în școala de balet, și extins către o perspectivă mai largă care cuprinde impactul pe care îl are body shaming-ul în prezent. Performance-ul nu următește o poveste anume, ci este compus din momente distincte inspirate din poveștile reale ale unor oameni care au dorit să-și împărtășească experiența proprie în etapa de cercetare din proiect.

Pornind de la aceste istorisiri, dramaturgul Mihaela Michailov a creat o serie de texte ce completează unele momente coregrafice și transmit mai clar intenția Ioanei Marchidan de a atrage atenția asupra gravității impactului negativ pe care îl are body shaming-ul în dezvoltarea noastră, mai ales în perioada copilăriei și adolescenței.

Esența momentelor identifică și portretizează raportarea noastră la corp, în artă, în fashion, în mass media, în educație, în familie, marcând diverse diferențe în funcție de vârstă sau gen.

Echipa artistică: Ioana Marchidan (coregraf), Simona Dabija, Mariana Gavriciuc & Teodora Velescu (performeri), Alexandru Suciu (sound design)

Spectacolul următor ->

”NIHIL SINE DEO” -CONTEMPORARY CREATIVE DREAMERS (București)-6 noiembrie

Spectacolul “Nihil Sine Deo” este reprezentarea fizică a procesului compus din acțiunile de căutare, de înțelegere și de cuprindere a Absolutului. Definim Absolutul ca fiind acea entitate superioară, acel element ce nu poate fi cuprins la nivel exterior, acel element ce nu poate fi descris ca fiind unul material, palpabil, ci care aparține planului imaterial, care poate fi descris doar prin simțire interioară și emoție.

Stabilind un raport de Creator – Creație, umanitatea se află în relație permanentă cu Divinitatea, acest lucru fiind posibil atât prin acceptarea Divinității, cât și prin negarea acesteia. Procesul compus din acțiunile de căutare, de înțelegere și de cuprindere, a acestei entități, este unul continuu, fluctuant, care conduce către epuizare, acesta fiind singurul moment în care avem capacitatea de a recunoaște ceea ce noi definim ca Absolut, ca Divinitate.

Acest moment al epuizării este reprezentat de eliberarea completă a trupului de acțiunile conștiente, de gândurile prestabilite despre ceea ce ar trebui să găsim ca un răspuns final, este un moment de sinceritate în care putem recunoaște ceea ce poate fi definit doar prin simțire la nivel individual.

De-a lungul evoluției sale, umanitatea s-a dezvoltat în relație cu trei idei ce par a fi ingrediente din plămădirea noastră: Sexualitatea, Dorința de Zbor și Cucerirea: o cucerire interioară a propriului corp și o cucerire exterioară materializată prin spațiu, informație și timp.

Echipa artistică: Daniel Dragomir (coregraf, performer, light design, costume), Anastasia Preotu
Andreea Vălean, Bianca Ardeleanu, George Pleșca, Sergiu Diță (performeri), Adrian Piciorea (sound design)

Spectacolul următor ->

Compania de dans Unfold Motion pune Timișul pe harta dansului contemporan. Proiectul Dans Nomad ajuns la cea de-a treia ediție, aduce dansul contemporan mai aproape de comunitatea din Lugoj.

Proiectul Dans Nomad dorește să contribuie la creșterea vizibilității dansului contemporan și formarea de public nou în rândul comunităților din România. Dans Nomad ediția 2022 se desfășoară pe toată durata lunii septembrie și aduce dansul contemporan în 3 localități din județul Timiș: Lugoj, Jimbolia și Dumbrăvița.






Echipa: Sara Ghilezan, Teodor Cauș, Teodora Tudose, Andrei Cristea, Cristina Chiperi, Denisa Coropcă, Alexandra Mahu, Sergiu Cătană, Lorena Dumitrașcu/Light Stories, Alin Duruian, Alin Jurj, Oana Petrescu, Lavinia Urcan, Beatrice Tudor .

Proiectul ”Dans Nomad” face parte din Programul Cultural ”Timișoara 2023 - Capitală Europeană a Culturii” și este finanțat de Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

Mulțumim partenerilor de proiect: Fundația Județeană de Tineret Timiș, Teatrul Traian Grozăvescu Lugoj, Casa de Cultură Jimbolia, Școala Gimnazială și Primară Jimbolia, Liceul Tehnologic Jimbolia, Fabrica Faulhaber, Primăria Dumbrăvița, Școala Gimnazială Dumbrăvița, Muzeul Național al Banatului, Institutul Francez, Centrul Cultural German, Contemporary Creative Dreamers, Asociația Delazero, Asociația We are Developing Art, Asociația FOA, Centrul Național al Dansului București.
Credit photo: Light Stories

Dans Nomad- LUGOJ

Zilnic între 1 și 4 septembrie 2022, în Lugoj au avut loc ateliere de dans, teatru și film pentru copii și adolescenți, proiecția filmului de dans realizat la Lugoj, intitulat ”Vibrații ”- film, momente coregrafice acompaniate de muzică live în spațiul public, și spectacolul ”2-1=ZERO” din repertoriul Unfold Motion. În cadrul atelierelor de teatru-dans, tinerii au fost invitați să experimenteze comunicarea folosindu-și corpul într-un mod creativ și intuitiv, în timp de atelierele de film au urmărit exersarea limbajului audio-vizual, dezvăluind modul în care imaginile transmit emoții și s-au încheiat cu elaborarea unui scurt-metraj de dans, realizat chiar de participanți. Rezultatul atelierelor de film a fost scurtmetrajul ”Retrairi ”.

Atelierele au avut loc la Centrul de Tineret Lugoj iar proiecția și reprezentațiile de dans contemporan au avut loc în diferite parcuri și spații din Lugoj, precum Parcul George Enescu, Parcul Ștrandului, Platoul Casei de Cultură a Sindicatelor sau la teatrul Traian Grozăvescu.

Impactul proiectului în comunitate a fost analizat și interpretat de către Dr. Mihaela Tilincă, pe baza informațiilor/ feedback-urilor colectate ”la cald” de către echipa artistică de la spectatorii aleși (prin sondaj) și beneficiarii activităților și evenimentelor din cadrul ”Dans Nomad”. Descarcă studiul de aici.

Spectacolul următor ->

Dans Nomad - JIMBOLIA

Zilnic între 8 și 11 septembrie 2022, în Jimbolia, au avut loc diferite evenimente centrate în jurul dansului contemporan, momente coregrafice acompaniate de muzică live în spațiul public, un spectacolul – ”Je suis Giselle” din repertoriul Unfold Motion, o proiecție de film de dans realizat la Jimbolia, intitulat: Structuri”, dar și ateliere de dans, teatru și film pentru copii și adolescenți. Evenimentele au avut loc la Casa de Cultură, cât și în diferite spații din oraș, precum Școala Primară și Gimnazială, Liceul Tehnologic, Fabrica Faulhaber, în Piața din Jimbolia sau la Statuia Sf. Florian.

Atelierele de teatru-dans și film pentru tineri au avut loc la Casa de Cultură din Jimbolia,. În cadrul atelierelor de teatru-dans, tinerii au fost invitați să experimenteze comunicarea folosindu-și corpul într-un mod creativ și intuitiv, în timp de atelierele de film au urmărit exersarea limbajului audio-vizual, dezvăluind modul în care imaginile transmit emoții și s-au încheiat cu elaborarea unui scurt-metraj de dans, realizat chiar de participanți.

Impactul proiectului în comunitate a fost analizat și interpretat de către Dr. Mihaela Tilincă, pe baza informațiilor/ feedback-urilor colectate ”la cald” de către echipa artistică de la spectatorii aleși (prin sondaj) și beneficiarii activităților și evenimentelor din cadrul ”Dans Nomad”. Descarcă studiul de aici.

Spectacolul următor ->

Dans Nomad- DUMBRĂVIȚA

Zilnic între 15 și 18 septembrie 2022, în Dumbrăvița au avut loc diferite evenimente centrate în jurul dansului contemporan, momente coregrafice acompaniate de muzică live în spațiul public, un spectacol –”Connecting Pleasures” din repertoriul Unfold Motion, o proiecție de film de dans, realizat în Dumbrăvița și intitulat ”Labirintul” dar și ateliere de dans, teatru și film pentru copii și adolescenți. Evenimentele au avut loc în Parcul Central, la Sala Polivalentă, în Parcul Tera, Parcul Nordic și la Școala Gimnazială.
Atelierele de teatru-dans și film pentru tineri au avut loc la Casa de Cultură din Dumbrăvița,. În cadrul atelierelor de teatru-dans, tinerii au fost invitați să experimenteze comunicarea folosindu-și corpul într-un mod creativ și intuitiv, în timp de atelierele de film au urmărit exersarea limbajului audio-vizual, dezvăluind modul în care imaginile transmit emoții și s-au încheiat cu elaborarea unui scurt-metraj de dans, realizat chiar de participanți.

Impactul proiectului în comunitate a fost analizat și interpretat de către Dr. Mihaela Tilincă, pe baza informațiilor/ feedback-urilor colectate ”la cald” de către echipa artistică de la spectatorii aleși (prin sondaj) și beneficiarii activităților și evenimentelor din cadrul ”Dans Nomad”. Descarcă studiul de aici.

Spectacolul următor ->

Dans Nomad - TIMIȘOARA INTROSPECTIV

Finalul proiectului Dans Nomad din județul Timiș a fost marcat printr-un performance ”Introspectiv” de dans contemporan cu muzică live în mansarda B2 din Bastionul Maria Theresia din Timișoara, marți în 20 septembrie de la ora 19.00.

Impactul proiectului în comunitate a fost analizat și interpretat de către Dr. Mihaela Tilincă, pe baza informațiilor/ feedback-urilor colectate ”la cald” de către echipa artistică de la spectatorii aleși (prin sondaj) și beneficiarii activităților și evenimentelor din cadrul ”Dans Nomad”. Descarcă studiul de aici.

Spectacolul următor ->

Pe durata celor două luni au fost prezentate 8 spectacole de dans contemporan (7 spectacole
realizate de coregrafi români, 3 din Timișoara , 4 din București și unul realizat de un coregraf internațional). Scopul principal a fost organizarea primei stagiuni de dans contemporan din
Timișoara pentru publicul consumator de dans contemporan și implicit conectarea scenei de dans locale cu cea națională și internațională astfel ca, în viitor, să existe premisele dezvoltarii unei stagiuni de dans prezente constant în peisajul cultural timișorean.

   S-a desfășurat în luna noiembrie ca parte a Stagiunii de dans contemporan. Au fost organizate două proiecții de filme de dans- naționale și internaționale, urmate de discuții cu publicul și
de prezentarea unor noțiuni introductive în limbajul filmului de dans (susținute de Camelia Neagoe-curator).

Scopul principal al acestei acțiuni a fost de a crea un precedent în Timișoara
în materie de difuzare a filmelor de dans deoarece ar fi prima proiecție de acest gen desfășurată în oraș. Am dorit astfel, să identificăm un potențial public amator al acestei nișe cinematografice pentru ca, în viitor , să putem lua în calcul organizarea unui festival de gen.

Coregrafele Beatrice Tudor și Lavinia Urcan au susținut ateliere de dans contemporan pentru 11 dintre beneficiarele Fundației Missio Link International. Cursurile au avut loc în perioada 4 -12 noiembrie. Scopul atelierelor a fost de a oferi participantelor o experiență alternativă de dezvoltare personală prin intermediu interacțiunii cu dansul contemporan.


    o Proiect co-finanțat de Consiliul Județean Timiș și de Fundația Județeană pentru Tineret Timiș.
    o Programul cultural ”DansNomad” facem parte din Programul Cultural Timișoara Capitală Europeană a Culturii pentru anul 2023.
    o Parteneri: Institutul Francez, Missio Link International, Dance Cinema Organisation, Asociația Delazero, Contemporary Creative Dreamers, Asociația Foa.

Je suis Giselle

”Je suis Giselle” propune refacerea într-o manieră diferită a  baletului romantic ”Giselle” (actul I) prin transpunerea în manieră contemporană a subiectului prin prisma temelor comune care sunt valabile și astăzi în societatea noastră.

Este adus în prim plan procesul interior al maturizării individului prin explorarea unor subiecte specifice, precum: influența copleșitoare a părinților asupra copiilor, diferențele de clasă socială, impactul opiniei publice asupra individului, fragilitatea psihologică și lipsa de experiență/naivitatea. Performerii răspund, prin personajul Giselle, la întrebări precum: Cum transmiți sentimentul că ești izolat și singur printre cei mulți și apropiați? Cum te confrunți cu opiniile celo din jur? Cum te lupți pentru cineva care lipsește? Cum îți exprimi dragostea în
absența persoanei iubite?

Prin spectacolul ”Je suis Giselle”- ”Eu sunt Giselle” afirmăm că parcursul personajului principal poate fi al oricui în orice moment al existenței și că important este drumul către echilibru și regăsire prin tot tumultul interior specific firii umane.  ”Je suis Giselle” este o metaforă a transformării  de sine, a diversității care ne înconjoară și a acceptarii proceselor personale prin care fiecare dintre noi trece de-a lungul existenței.

Adresăm așadar o invitație la reflecție atât pentru publicul tânăr cât și pentru cel matur.

Data: 2 octombrie
Locația: Casa Tineretului Timișoara

---

Coregrafie: Lavinia Urcan
Companie de dans: Unfold Motion, Timișoara, România
Dansatori / artiști: Antonia Itineanț

---

Spectacolul a fost difuzat online sub forma de LIVE STREAMING pe paginile de Facebook
ale Asociației Unfold Motion și ale Fundației Județene pentru Tineret Timiș.

---

Spectacolul următor ︎

On the Edge of The Light

Un spectacol despre sentimentele de expunere și vulnerabilitate simțite sub presiunea încadrării în normele sociale. Acea presiune venită din exterior capătă dimensiuni imense în interior și te apasă până la capătul puterii, până când ajungi să nu îți mai suporți propriul corp, propria umbră, propria lumină.
Aduce în față momentul în care simți că nu te adaptezi, că nu te încadrezi în lumea din care totuși încerci să faci parte.

În final, cedezi. În final, cu toții cedăm. Rămâne însă mărturia noastră și speranța că nu suntem singuri. Spectacolul este inspirat dintr-un interviu cu Lady Diana și un reprezentant BBC, în care își expune problemele cu care se confrunta, printre care: lipsa afecțiunii, sentimentul de abandon, neapartenența de Casa Regală și bulimia.

Data: 9 octombrie
Locația: Casa Tineretului Timișoara

---

Coregrafie: Teodora Tudose, coregraf invitat din București

---

Dansatori / artiști: Teodora Tudose, Antonia Itineanț, Andrei Atabay, Andrei Cristea, Dragoș
Duruian

Spectacolul următor ︎

The Last Raid of HumanKind

Spectacolul reprezintă manifestarea fizică a sentimentelor în momentul conștientizării unui
eventual factor ce ar putea să ducă la dispariția fiecăruia dintre noi. Ce am dori să lăsăm în urmă? Cum ar arăta o ultima urmă lăsată de fiecare individ în parte?
Spectacolul este construit pe ideea unui ultim drum în care corpurile oferă și transformă sentimentele într-o pulsație fizică comună menită să meargă până la epuizare, moment degolire în care corpurile devin sincere.

Data: 23 Octombrie
Locația: Casa Tineretului Timișoara

---

Coregrafie: Daniel Alexandru DragomirCompanie: Contemporary Creative Dreamers, București

---

Dansatori / artiști: Daniel Alexandru Dragomir, Andreea Vălean, George Pleșca, Andreea
Vălean, Anca Stoica, Anastasia Preotu, Bianca Ardeleanu, Robert Popa , Alexandros Raptis
(light designer)

Spectacolul următor ︎

Connecting Pleasures

”Connecting Pleasures” a pornit ca o cercetare subiectivă asupra plăcerii-așa cum este percepută în mod individual de fiecare. Intervievând diferiți oameni, am colectat idei cu care am jonglat pe parcursul procesului de lucru, lăsând mai degrabă corpurile să preia și să prelucreze informația. Spectacolul este un punct de vedere personal al performerilor și trebuie asimilat ca atare.

Data: 6 noiembrie
Locația: Centrul de Tineret FITT Lugoj

---

Coregrafie: Lavinia Urcan și Beatrice Tudor
Companie: Unfold Motion, Timișoara

---

Dansatori / artiști: Beatrice Tudor, Alexandru Pîntea, Oana Antonovici, Raul Lăzărescu, Cristian Văduva (artist video)

Spectacolul următor ︎